展览

2016年10月10日下午三点，80后雕塑家颜石林最新个展《WWW》在Hi艺术中心正式亮相。展览开幕正逢《Hi艺术》十周年之际，可谓双喜临门。

嘉宾到场

本次展览集中展出了艺术家自2014年龙美术馆个展后的创作，试图围绕“我们从哪里来？我们是谁？我们将要到哪里去？”进行自我拷问，颜石林每个阶段的创作都在不断找寻最真实的内心和艺术的本原，找寻中，很多不确定似乎慢慢就明朗了起来，关于什么样的“我”是真正的自我，什么是“我”理解的艺术造型，什么是“我”的艺术追求在本次展览中都做了解答。展览主题源于保罗·高更的作品《我们从哪里来？我们是谁？我们将要到哪里去？》，颜石林通过本次展览对艺术创作的本源进行探讨。

嘉宾到场

在颜石林看来，泥塑的可塑性和灵活性远远胜于其他创作媒介，这也是他热衷于泥塑创作最直接的原因，它可以最大程度上还原当初做作品时的感觉，保留创作过程中的那种原始的触感和冲动。的确，与以往的作品不同的是，颜石林最新系列的雕塑作品在更大程度上保留了创作时的痕迹，而没有像以前那样在形体上去做过多的修饰。少了很多抒情的形体曲线，多了些直抒胸臆的果断和自己对雕塑造型的新理解。新作品中可以明显看到他为了快速捕捉心里的感受而在雕塑表面留下挤压、抓捏的指印，在这个过程里颜石林两只手的肌腱都曾受伤。

现场观众互动

除了形体细节上的改变之外，新作品还在材质上选用了玻璃钢着色，通过丙烯颜料对玻璃钢作品进行着色，将原本由泥土所制成的雕塑又还原为泥土的本色，使其在整体上更接近于本真的状态。其余的作品，颜石林打算翻制为铸铜材质，并提供铜本色和铸铜着色两种呈现方案。

在这些新作之中，有两件靠墙角而做的雕塑，塑造的空间感似乎更强。另外一件作品描述的则是人们在墙角数星星的情景，人望向的不是夜空，而是逼仄的、空无一物的墙面，颜石林似乎有意在空间中加入这种强烈的矛盾感。这系列的新作，最大的作品高达三米，最小的为组成一件作品的80个小群雕。这些小雕塑均由树枝和树枝上小小的人脸组成，象征人与自然的结合与共同生长。现在展厅呈现的作品还不是最后的成品，在展览后期还会涉及材质的转变。

现场观众互动

颜石林说，我渐渐地更想听听自己内心深处的声响，哪怕是不在节拍的噪音。我喜欢这种在作品里找寻夹生感、不确定感、原始感，就像是一个要试图去给自己纹个花臂的少年一样，即惶恐又很欣喜，这种状态每天都是开心的。

据悉，此次展览将持续到11月3日，花臂少年在这里跟你有约。

编辑：隋萌