两年一度的艺术盛况——57届威尼斯双年展将于2017年5月13日至11月26日在水城威尼斯举行。到目前为止各国已经相继公布了国家馆代表艺术家、策展人以及相关展览项目。

本届威尼斯双年展主题定为“艺术万岁”(Viva Arte Viva)。第57届威尼斯双年展策展人克里斯汀·马萨尔(Christine Macel)表示，“艺术万岁”这个主题恰到好处的反映了艺术家在当代艺术框架下所扮演的角色和所承担的责任。在宣布双年展主题的声明中，马萨尔认为本届威尼斯双年展是和艺术家一起设计、被艺术家设计、为艺术家设计的一场展览，“希望可以成为一种经验，呈现出对他人、凡事，以及模糊不清的维度的一种外向的包容，向新人文主义开辟出一条新路。”

威尼斯双年展主席保罗·巴拉塔和策展人克里斯汀·马萨尔。图片来源于网络

第57届威尼斯双年展，将试图呈现一种虚拟与现实之间辩证的结合。在某些程度上，艺术家是作为连通自身的意识世界和真实世界的媒介，也是一种复杂的“存在”：一方面，艺术家需要保有思想独立性和特殊性，用真实的感受在不断地辩证与反思中探寻对外部世界的理解，这是封闭的自我意识空间，但这种隔离并不能持久；另一方面，艺术作为一种外显的“衍生物”，通过绘画、影像、雕塑、装置等形式，被艺术家从二维延伸至三维，作为独一无二的“个体”呈现在真实的世界中。这些“个体”是艺术家从思想到实践的艺术尝试，将它们创作出来，放置于真实世界中，且得到外部世界的某种“回应”，使观看者产生共鸣。这种艺术家与艺术之间的“互掷”关系恰恰在一定程度上反映了第57届威尼斯双年展的探索方向。

亚洲

日本代表——岩崎贵宏(Takahiro Iwasaki)

岩崎贵宏(Takahiro Iwasaki) 。图片来源于网络

岩崎贵宏(Takahiro Iwasaki)目前在广岛市生活和工作。他以极度精细的微观古建筑雕塑著名。在本届双年展上，岩崎贵宏将与策展人鹫田めるろ(Meruro Washida)合作，呈现一场名为“反转森林”(Upside-down Forest)的展览。

《反相・酒店（广岛）》，岩崎贵宏，2013-2014年。图片来源于网络

 《出局・混乱的（川崎／日本）》，岩崎贵宏，2014年，川崎市民博物馆蔵。图片来源于网络

《出局・混乱的（川崎／日本）》（局部），岩崎贵宏，2014年，川崎市民博物馆蔵。图片来源于网络

 《造型重塑》，岩崎貴宏。图片来源于网络

岩崎贵宏表示，他的作品强调展览空间本身的建筑特征。在看过威尼斯双年展日本馆的建筑草图后，他发现“从一楼升起的四个支柱实际上是二楼展览空间的墙面，而一楼的天花板则是二楼的地面，这就好比分割海与陆地的界限。”受广岛严岛神社建筑结构的启发——这座遵循神道教建筑传统的神社看似漂浮于海面，随潮汐的变化呈现不同风貌——岩崎贵宏将结合日本馆空间特性完成这件作品。“人工和自然，秩序和混乱，历史和当下，这些不同视角互为补充。我希望观者能够透过作品意识到事物的脆弱性和时间的流逝，以及转换视角可能带来的‘错视’效果。”

台湾代表——谢德庆

备受赞誉的台湾艺术家谢德庆出生于1950年。目前他正在积极筹备代表2017年威尼斯双年展台湾馆的参展作品中，迄今为止自己最全面的创作内容。1974年，谢德庆作为“非法移民”进入美国。四年后的1978年，他开始了一系列以时间为主题的艺术探索。他在作品中探讨了自律、身心约束、自由和暴露的概念，以及人类行为和关系的极限。由此，谢德庆被广泛认为是观念和表演艺术史上极具影响力的人物。

.《一年行为表演1981 - 1982年（室外）》，谢德庆，1981 - 1982年。图片来源于网络博客杂志hyperallergic

 谢德庆，《一年行为表演1978 - 1979年（笼子）》，1978 - 1979年。图片来源于网络

谢德庆，《一年行为表演1980 - 1981年（打卡）》。图片来源于网络

他的声誉也正源于其让人震惊的参与时效通常长达一年的系列行为表演，而这些“基于规则”的作品则充分建立在人类忍耐力的极限之上。他作品的曝光及随即引发的艺术界讨论，积极引导了当代艺术从70年代向行为表演艺术转变，同时也导致行为表演作品得以迅速大量进入主流美术馆的收藏体系。

阿联酋代表——Nujoom Alghanem等人

Nujoom Alghanem。图片来源于网络

本届威尼斯双年展阿联酋国家馆由Salama bint Hamdan Al Nahyan基金会委托，共邀请五位艺术家参展：Nujoom Alghanem、Sara Al Haddad、Vikram Divecha、Dr. Mohamed Yousif以及谢蓝天(音译)。展览主题设定为“岩石，纸，剪刀：自由嬉戏”（Rock， Paper， Scissors： Positions in Play），试图以“趣玩”的概念为核心，提出三个问题：艺术创作中的“玩笑”来自于哪里？怎样培育这种“趣味”？这种“趣味”有何种作用？

《Dir/scr》，Nujoom Al Ghanem，85分钟，阿拉伯联合酋长国，2104。图片来源于网络

此次威尼斯双年展阿联酋国家馆负责人哈马德.纳萨尔（Hammad Nasar）表示：“很高兴能够与这五位艺术家共事，共同呈现一场可以产生代际间对话的好展览。透过这些艺术家既多元化又个性化的艺术创作，我们相信这场展览能够围绕‘趣玩’在现代社会发展中的功用将文化及社会议题带向更加广泛的讨论中去。”

Sara Al Haddad作品。图片来源于网络

《他说：下一次是我见到你的最佳时机(窗口1)》，Sara Al Haddad，2016。图片来源于网络

《仓库项目》，Vikram Divecha 。图片来源于网络

此外，主题展还希望借此探究阿联酋地域范围内众多文化机构之间的项目协同，其中就包括沙迦艺术基金会、纽约大学阿布扎比分校美术馆、马娜亚（Maraya）艺术中心以及仓库421艺术中心等等。与此同时，这些机构也被邀请一起参与，围绕此次威尼斯双年展阿联酋国家馆的主题展进行讨论。

编辑：江兵