当代艺术“场”，培养观众应提供服务

　　记者：有些当代艺术作品十分前卫、抽象，可能很多观众看不懂，怎么办?

　　周春芽：就拿这次“英国制造”的展品来讲，一定有很多观众看不懂，可是不能因为要照顾到中国的观众，就让英国艺术家按照中国观众的想法来创作吧。因为教育经历、审美经验等各方面的原因，观众一定会有差异性，而艺术是一项创造性活动，照顾不了每一个观众，如果一味迎合观众的口味，艺术必将失去自身价值。

　　怎样调和这样的矛盾?艺术是需要一个氛围，一个“场”的。我觉得要办更多的展览，加强艺术教育，提高全民文化素养，让观众能近距离接触艺术作品，融入到艺术氛围中来。

　　德尔芬·爱丽尔：在英国，不是每个人都喜欢艺术，可是，在英国的各个城市，不光是伦敦这样的大城市，大大小小的美术馆遍地开花，艺术无处不在，人们很容易就能参与其中。观众可以看不懂，但是有观众去看，有了这样的艺术氛围，就会有越来越多的人了解艺术，爱上艺术。

　　另外，当观众看不懂作品需要帮助时，美术馆或其他艺术机构应该提供相应的服务。像这次展览，考虑到文化差异的问题，为了让中国观众可以看懂“英国制造”，我们特别培训了一批志愿者，为观众提供导览服务。

　　因为看不懂，交流才更有意义

　　记者：此次“英国制造”艺术展是由周春芽做“媒”，德尔芬·爱丽尔促成的。为什么两位都如此“给力”?

　　周春芽：成都的老百姓、艺术院校的学生，不可能人人都到英国去看展览。而原作和照片的意义是不同的。现在在家门口就可以欣赏到世界重要艺术家的原作，一定会对成都的当代艺术发展起到推动作用。也许现在很多观众会看不懂这些作品，但正是因为看不懂，这样的交流才更有意义。

　　成都是除北京、上海外，当代艺术最有特点的城市，可成都办展览的次数远远少于这两个城市。成都应当通过举办各种交流活动和展览营造艺术氛围，这样，艺术家才可能越来越愿意在成都呆下去。

　　除了将国际化的展览请进来，成都的当代艺术家更应当走出去，在世界艺术的舞台上亮亮相，可是现在这样的机会还太少。

　　德尔芬·爱丽尔：其实，我们也想从中国当代艺术家举办的展览中了解中国。同样，我们也希望能把英国当代艺术的创意和成就展现给世界各地的人们。

　　英国文化协会收藏了1650名英国艺术家的8500余件绘画、雕塑、摄影、装置以及摄像等作品，从某种意义上说，他们代表了英国当代艺术的历史。每一年，英国文化协会都会将展览带到世界各地。它们就像多功能的越野车一样，把英国艺术的成就运送到世界各地。

【编辑：马海艳】