周斌的《30天计划》，去年周斌连续做了30天的作品，每天的作品都不一样，我觉得经过这30天，周斌更加明确了一种他自己的方法（这个方法随着时间的推移会越来越清晰），这三十天不乏有一般意义上的好作品，也不乏有一般意义上不好的作品，当然作为总体来说，我更关注的是其自觉的自足状态和把握生活世界可能性的开放意识。这件作品是其中的比较好的作品，周斌是在一个煤山上面去行走，他的行走改变了煤山的山脊曲线，他越走煤越来越平缓，他把握了行为艺术中这样一种微妙的东西。当很多行为艺术越来越成为政治姿态的简单表达，越来越空洞的时候，像他这样更关注行为艺术自足性，并有着自觉方法思考的艺术家来说是可贵的，这是我提名周斌这个作品的理由。

与此相关的是白双全，他是香港艺术家，这是去年他在台北双年展上的作品，他在展厅中李了这么一个牌子“让艺术家陪你回家”，等着观众，只要有观众说你跟我回家，就不会拒绝跟这个观众回家，他把每次的经历、拍出照片写成文字，实际上是把自己变成观众了，这种身份转换在这里表现的非常微妙，而且是身体力行的，这种东西是我觉得是需要推崇的，这是我提白双全的理由，白双全一直是在生活实践中做艺术的一个人，谢谢大家！

对作品的不了解或者是判断上的质疑，或者是其他任何观点都可以说出来讨论。

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鲍栋：……方法上不一样，白双全是参加双年展这样一个具体的展览，这个作品是基于既定的展览制度的，是反思展览制度的，在这个背景下才可以获得恰当的讨论，当艺术家的身份被固定化，成为别人观看对象的时候，他反过来去跟着观众去看他们的家，了解他们的生活，把观众和艺术家之间的关系倒转过来了，是不是真的倒转过来，不好说，主要是他做了这种尝试，更多的意义在这个地方。

正好我说一下没顶，刚才忘记了。去年我也提名了没顶，去年是“中东当代艺术展”，没顶是一个整体实践，很难说他这一件作品好，另一件作品不好，因为一般的标准本身正是其要质疑的、抛弃的。这次我提名的是他们的一个展览，“不要把信仰挂在墙上”这个展览，先做一个装置，然后拍成照片，原来的装置是销毁掉的，或者是永远不公布，展览的作品就只是照片，而照片只有一个版，跟一般的摄影不一样，这些照片本身就是原作，但是原作又不是真正的实物，只是照片。他们在很多经典哲学、美学的书里边找出很多句子，比如 “一种虚构的关系自动地产生出一种真实的征服”等等，把它们作为照片图像的标题。但语言与图像之间形成的关系变成一个陷阱，让观众去找所谓这个作品的含义，让我们面对很多意义的场，不知不觉会陷进去，于是你不得不反思我们接受这个作品的背景是什么。没顶的实践打开的是观众对自己的观看、理解背景的反思，提醒我们得不断地反观自身。

【编辑：李云霞】