李宜林:艺术家最重要的是艺术性 2011-03-01 20:04:43 来源:美术焦点 作者:夏彦国 点击:
艺术家最重要的是艺术性,“艺”就是指所谓观念、原创性,“术”主要是指技艺。技艺是可以后天培养的,一个好的艺术家需要有艺术观念,把自己对的文化认知及体会揉进到自己的创作中。有自己的独立思考,有更好的个性,创作出更好的艺术。


  
  夏:最近有什么困惑么?
  
  李:现在我觉得自己慢慢看的比较清晰,但是我也在作一些思考. 比如拍卖中有的艺术家, 展览纪录或资历并不是非常完整, 作品价格却可以拍到非常高时,我的确会有点困惑, 但我会尽量用一个平静的心看这个市场,去思考,到底是不是真实的。
  
  夏:您怎么看现在的中国的当代艺术拍卖?包括那些拍卖中的价格“跳高”现象。
  
  李:目前中国的拍卖公司有100多家,这个数字有点问题。真正好的拍卖公司也只有几家。那些拍出非常高价格的作品, 坦白说我真的是不了解. 但我知道拍卖公司和我们画廊一直存在一个问题就是,这几年他们直接越过画廊去找艺术家,拍卖公司也变成了一级市场。所以我们画廊面对的不仅是画廊间的竞争,还来自拍卖公司的. 这样让整个艺术产业中每个区块的角色和功能有些错乱, 如果这个情形持续下去, 可能会对艺术市场长期的发展造成一些问题。
  
  夏:可以谈一下你们来798后,要做的复合式的画廊是个什幺概念么?
  
  李:我们的画廊除了有主展厅和两个副展厅外,还有一间小的图书区和咖啡厅。我们的主展厅会以主题展为主,副展厅我们会展示我们的收藏品或举办较小型的展览, 甚至可以办研讨会。如果有客人来看展览的话,即使我们主展厅的展览束了,大家还是可以去我们的副展厅,这样的话大家可以不断来我们这里做个交流, 不会说因为我们主题展在准备或撤展中就无法看到别的作品。我们的书区和咖啡厅,也可以让大家来我们的画廊时多待一些时间。
  
  最主要我希望我们的画廊能吸引更多专业或非专业人士, 是一个大家可以常来欣赏艺术品的空间, 不一定要有买卖. 毕竟艺术文化是需要长期培养的, 来看的人也许会是以后的艺术家, 收藏家, 或投身在艺术领域的人, 这样对国内整体文化水平的也会有所提升. 这应该就是我们画廊理想的功能和对社会的义务吧! 呵呵!
  
  夏:你们怎么和北京的画廊竞争呢?
  
  李:我们尽力去做,毕竟我们不是土生土长的。但是我们公司相信,21世纪是华人的世纪,华人艺术将创造无限可能。这是我们坚定的信念。当然每个画廊都有自己的切入点。各个画廊发挥他们的优势,这会是处于一个又竞又合的状态. 一个好的艺术家并非一定要靠本地的画廊,如果我们和艺术家彼此感兴趣的话,我们可以合作,主要的还是理念上是否能契合.我们会努力把他的艺术创作推向到更国际的位置。当然你们媒体也做更深入的报道,这样的话整个艺术生态才会更好。

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