另一方面，从互动的角度来说，你可以说“互动”这个词也是很有问题的，因为我看一张画也跟它互动，我看一个装置也在互动，我进入一个公共区域也在互动，玩艺术游戏也在互动，“互动”这个词从我的角度已经是失效了，可是很多新媒体艺术弄个感应器，动一动或者怎么样，那种事情的互动比较失效，因为不是真正地在跟观众在交流，而是引起你的好奇。把生活中特别常见的、大家都习惯的方式放到另外一个环境里面，有点儿杜尚的那种思考逻辑在里边，我觉得是好玩，我个人觉得作品有意思就是在这里，可以给你一个想的空间在那儿，至少观众玩完了以后可以想别的东西，不玩完你完全无法理解这件作品。

袁小潆：我想接着谈下。因为从人文角度评论艺术，从当代艺术这个角度评论艺术，从政治角度评论艺术，我很幼稚。因为我是学媒体艺术理论的，我可能也只能从媒体艺术这个专业本身切入，而且我关注的不是冯梦波这一件作品，我觉得特别有意思的是冯梦波的整个的创作，从《Q3》开始。

冯梦波：还有更早的，以前做过的电子幻灯片的作品。

袁小潆：我觉得“新媒体”放在西方艺术史里边是有意义的，因为它有一个断裂，从互联网，从计算机产生，确实有一个“新媒体”。然后白南准用电视机做录像装置，这也是一个新媒介，以前从来没有人做过，这些有意义。放在中国，所有所谓的新媒介、所有的信息都在十年里边同时出来了，分不出新旧。

卢悦：它是一个方便，我当然也讨厌“新媒体”这个词，但是觉得它方便，要不然没法解释，还得说从电视以后，或者什么以后。实际上我觉得Media Art大概指的是Video Art之后的事。

冯梦波：这种情况历史上也出现过。比如说十八到十九世纪玩幻灯的人，玩Projection（投影）的人，一直到后来玩电影、银盐、玻璃板这些人，对他们来说全部都是“新媒体”，如果当时有这个词和概念，他们一定早就用了。

秦思源：为什么“新媒体”这个词，把一堆人、事、历史全堆在一起的时候就产生问题，因为大家创作的集中力都在媒介上面，而不是在作品上面，问题本身是你怎么用它。

冯梦波：这事倒没问题。你看早期电影开始的时候，导演们也是拿电影当新的媒体在用，也在尝试新的技术，很像Media Art那样的概念，导演们整天就在搞多次曝光，早期时候他们关心的就是技术。