张维平的沙画作品

开栏的话：

在我们视线之外，总有一群陌生人：他们可能很平凡，却别有趣味；他们可能很精彩，却不为人知；他们可能很边缘，却与我们生活息息相关。

其实，我们每个人，于他人而言，都可能是陌生人。认识他们，正是认识我们，正是多层面、多角度认识这个时代正在发生的细节，以及正在呈现的丰富文化生态。

今天起，本版开辟专栏“陌生人”，让我们彼此从陌生走向熟悉！

7月，北京大学的毕业晚会。

舞台上，一个年轻人站在一张一米见方的玻璃案几前，随着音乐响起，手起沙落，两手抹、点、洒、勾，大屏幕上，未名湖、博雅塔、古朴的飞檐、学生情侣、燕园的猫……变幻的景象勾起了学子们对四年生活的点滴回忆，台下响起了热烈的掌声。

表演者叫苏大宝，一个“80后”沙画师。

沙画师是什么样的一群人？他们有怎样的故事？沙画表演，又是怎样的一个行业？

谁在做？

据估计，全国沙画表演者只有一二百人。

近几年，沙画表演频频现身大型晚会和各种活动现场，这种集沙艺、绘画、表演、音乐等于一身的崭新形式让人啧啧称奇。

作为国内最早的一批沙画师，入行三四年，苏大宝已经在企业产品发布会、年会及各类晚会上进行了四五百场演出，名气也越来越大。他介绍道，沙画师行业群体并不大，只有一二百人，较为活跃的，大概只有十几人。

苏大宝曾是“北漂”大军中的一员，学过表演，变过魔术，演过口技。2006年前后，国外的沙画表演通过网络传入中国，引起一些商家的兴趣。听朋友说想请人表演沙画，苏大宝“抢”下了这桩生意。凭着从小学习书画的功底，他摸索着自学，很快掌握了沙画表演的规律，演出很成功。

苏大宝说，坚持至今只为“好玩”。“一把沙子，可以变幻出那么美的画面，讲出那么有意思的故事，这不就是好玩吗？”他还把中国传统的写意画风格融入沙画，《梁祝》、《二泉映月》、《古韵千秋》等一系列作品讲求意境的变幻，将沙画“玩”出了“中国特色”。

相比之下，同为沙画师的高赞民则更讲究画面的联系和情节的连贯。毕业于中央戏剧学院的高赞民，过去以漫画闻名，但30年的美术生涯在2004年出现拐点。在匈牙利沙画师弗兰克-库克的作品《创世纪》的影响下，他受邀为央视少儿频道创作了沙画《成长》，成为国内最早的沙画表演者。2008年，他的沙画作品《奥运圣火让全世界团结起来》更是在网上创下上百万点击率，被誉为国内沙画“里程碑式的作品”。

尽管风格、背景、经历截然不同，但高、苏二人都是国内有名的沙画师，身价均是几万元一场。

不过，随着市场的日渐饱和，后来者想要分割这块蛋糕，似乎已经没那么容易。

“谁的名气大，谁的价钱就高，实力反倒是其次了。普通沙画师的单场演出酬劳不过几千元，还要将一半抽成给介绍人。”北京艺合维一沙画工作室的沙画师张维平对记者说。