左: Francis Upritchard, “The Horse” 2010; 右: Ian Hokin, “The Phenominon of Craving (Needle in Arm)" (2011)

总体上来说，这场展览的展出作品具有一些说服力并且表现大胆，大部分也十分真实。这其中，伊恩（Ian Hokin）的作品尤其能够表现一种发自内心的直接性。他的画作“The Phenomenon of Craving (needle in arm)”（2011）就是一个既强力、又能使人回想起艺术学校的好例子。弗朗西斯（Francis Upritchard）的作品“The Horse”（2010）则更切中要害，这件雕塑部分看来制作精美，同时又表现了有自我意识的超现实主义。能在幽默地表现艺术创作与博物馆的历史的同时紧紧地扎根于现在这种能力让我们为之着迷。所以我认为这场展览试图传达的信息还可以理解为“想要表现得荒谬或是讽刺都没问题，只要你是真是这样觉得的”。这场展览既是对新兴艺术家的介绍，也反映了当代艺术实践发展的一个方向，它恰当地证明了理论与商业能够很好地融合在一起。