章华 守望

2005年7月，章华的童年系列三人组雕《飞翔的梦》，以一种精神的圣洁，一种鼓舞人心的温暖力量，一种新理性构筑起的希望和信念，作为中国政府历史性国礼送给了韩国，置放在韩国首尔钟路区大学路上。从宽泛多元的审美角度理解，这是章华在技术上日臻成熟的结果，说明他所关注的人性温暖主题越来越强大，直至成为一种艺术信仰，让人们感受到立体、丰厚、富有生命实感的审美品格。这标志着他的雕塑艺术具有文化意义上的广阔性和深刻性，也表征对人类美好属性的展示与呈现，一直是文艺创作的独特价值所在。

构建新理性的美学象征

如果我把艺术创作问题，放在整个人类社会的范畴加以思考，那么这既是求解全球化的人文精神与伦理体系的过程，又是一个提升本土化审美理想的过程。如果中国当代艺术家都置身于全球化和本地意识的冲突之中，那么章华的状态如何呢？据我的分析显示，章华在梳理从毕加索以来，经过俄国构成主义、布朗库西，再到史密斯和卡罗的艺术经验时，发现西方现代雕塑最终实现了形式的自律性。确切地说，为了让形式进入一种纯粹的自律境界，雕塑艺术就应该强调它的视觉性，让形式与视觉性完美地结合起来。

章华深知，从20世纪90年代开始，当代中国雕塑艺术最大的成就在于摆脱了以往的虚假责任，艺术不再是伪崇高、假理想和严肃化的了。在这种语境中，章华曾潜心研究过中国古代雕塑和绘画所遵从的原始实用美术的互补律和一致律，求解过中国古代长期绘塑不分家，而且对绘画更为重视，因而雕塑具有了明显的绘画性的脉络。从中国雕塑经典中，他吸收了绘画性和写意性，这使他的雕塑艺术区别于西方雕塑艺术，力求色彩的美学体系与节奏的规律性，在雕塑中发挥重要的造型辅助作用。

通过这些文化因素，不难发现章华在表面上迎合人们的当代趣味。这种趣味并不总是关注形式，有时面对现实人事的复杂性与易变性，他秉持肯定性的理性主义态度，试图用新理性主义的艺术观点，表现人类不同类型的感动的对照、生存状态和社会生活现象，逐步构想人类共存的新关系。因此，在章华艺术中有一个恒定的主题，他是受人性美好属性的标准指引，不同的形式令人惊讶地相互为伍所产生的魅力：以回望家园与展望未来的存在之思、温馨而恬静的人物造型，表现出穿透时空的人性光辉，不断抗衡人类自身的粗俗、卑琐、无奈与虚无。确实，在章华的艺术世界中，就像米罗、康定斯基和克利的艺术一样，生命不是一个被简化滥用的名词，而是一个显示人性符号的动词，是关于时间、关于青春、关于人的命运、关于自由的百感交集的组词。毫无疑问，要认识章华的艺术理念，需要从理解影响他思想的因素开始，从米开朗基罗、罗丹和米隆，到贾科梅蒂和亨利?摩尔的艺术，尤其是要了解中国人视“天人合一”为宇宙观的核心思想。正像康德传统的延续一样，我发现艺术材料和技术发展的理性，与章华在异常复杂的体制内外的合理运用，其实并不必然矛盾。当然，章华没有依赖公理式的信念，这种信念是非创造性的，独立于意义、相似和本源之外。因此，他像逃避瘟疫一样，逃避意识形态斗争的题材，回到对文化印记绝对的探索中，将人类生存活动的文化性和幽默性融进雕塑中，或者通过体育运动中最具魅力的姿态，成功地把最基本的感知力，转化为一种骨感美学与艺术形式。

如果想寻求骨感美学的精确性，就得根据章华艺术的形式、数量和成就的大小进行整体分析，才能获得更永久的学术价值。这些年来，在激进的创作状态中，章华打开被浮华的后现代文化符号所覆盖的真实情境，以关注人性因素的独特视角，抚慰着中国人难以平衡的内在失衡。作为一种历史文化和艺术探索的内在的精神信念，章华的雕塑艺术是通过扩展和内缩的方式，用个人经验的外延和形式，把蕴含着心灵深处的各种审美逻辑涉入程序：或骨力追风，或刚柔相济，或状物抒情，充分展示了雕塑艺术中绘画性的灵活性和自由美，达到了以形写神的艺术效果。章华的可贵，就在于这种淡定从容，他似乎从来没有参与到任何潮流中，但却又从来没有远离过时代潮流之岸。他深知艺术的趣味和力量，首先决定于人的思想和精神，其次艺术家必须向内去发掘人性的光辉和理想的资源。

在意识形态的复杂涵义面前，中国当代艺术曾出现过一种装咙作哑的趋势。面对艺术和现实，感性和理性，章华同样遭受到卡夫卡式的生存焦虑，一方面是面对复杂的处世哲学思维，另一方面是面对敏感的经济学思维，这使得他遭受到两套思维法则。在这段思考进程中，章华抽象思维的理论后援，源于他在广泛思考中，体悟到的历史性和文化性的境遇，始终对普遍表达系统进行考量。他善于用实验性的文化策略，把隐秘的人性问题展现在聚光灯之下，构成极为壮阔的创作领域：人类亘古的人性光辉，世世代代的生态关系，中国人的固有个性、历史记忆和文化积淀。这意味着章华艺术作为一种新理性精神的诞生。