罗根夫妇

维吉和肯特•罗根赞助的由著名建筑师丹尼尔-里伯斯金设计的丹佛美术馆 © 丹佛美术馆

在收藏界美国藏家罗根夫妇(Vicki Logan，Kent Logan)的当代艺术收藏被认为是最全面的收藏之一。一直把艺术当作社会和文化热体的载体的罗根夫妇，在十几年来全心致力于打造他们的“奇珍异宝陈列室”，通过收藏不同时代和地区的当代艺术来展开他们与当代世界的关系。

玛瑙(以下简称“玛”)：你们的当代艺术收藏由来已久，所以我很想从最早开始，和你讨论一下是什么说服你们开始收藏当代艺术的。

肯特·罗根(Kent Logan，以下简称“肯”)：加里·加勒尔斯(Gary Garrels)以前在旧金山现代美术馆担任哈斯基金绘画与雕塑首席策展人时第一个造出这样一个短语：“我们时代的一幅肖像”，这是1998年我们的藏品在旧金山现代美术馆首展的题目。这次展览介绍了我们1997年捐赠给该馆的大约250件当代艺术作品。几年后，我妻子维吉(Vicki)和我仍然觉得这个标题完美地捕捉到我们收藏热情的精髓所在。按照普遍的观点来看，藏品反映出我们的信念，即艺术是我们文化的一面镜子，最优秀的作品让人们洞悉我们作为个体和整体的社会所面对的问题。我始终对我收藏生涯早期读到的一段话有着深刻的印象：“每一件艺术作品都是它那个时代的子女，在许多情形下又是我们的情感之母。因此每一个时代都创造出它自己的艺术作品，永远无法重新来过”。这段话是康定斯基(Wassily Kandinsky)在1914年出版的《精神和谐的艺术》(The Art of Spiritual Harmony)中说的，这对我来说就是对当代艺术的目的所作的界定性的、不朽的陈述，不仅是对二十世纪早期，而且适用于今天的当代艺术。我们始终关注收藏创作当时那个时期的艺术作品，特别关注年轻的、新近涌现出来的艺术家——也就是在过去10至15年创作的艺术作品。这些艺术作品在观念上也许是有争议的、令人困惑的，往往被人们所忽视。其最根本的价值远未被人所认知;大部分在二十多年里将会是完全不相干的，不论藏家是否有一副“好眼力”。但是作为藏家，我们一直觉得这是收藏过程中最令人兴奋，最终也是最令人满足的部分。2002年圣保罗双年展策展人阿尔方斯·胡戈(Alfons Hug)也许最充分地抓住了企业家收藏的精髓，他说：“我并不是跟在艺术史后面跑，而是更愿意预见它”。尽管维吉和我完全同意，但我们觉得也许重要的是使藏品紧密地以1960至1970年代有影响的艺术家们得到认可的杰作为依托，以便为其后各代艺术家们的作品提供一个参考点。在接下来的几年里，维吉和我采用了和美术馆策展人完全相同的手法来进行收藏活动，显而易见是使用私人基金而不是公共资源。在我们看来，策展人的职责和挑战，就是要汇集起反映时代一瞬间的社会文化的收藏，并为将来的世代保存下来。同样，我们的目标也始终是创建一种作为私人策展人有关当下当代文化的一种表述，就像在视觉艺术中所反映出来的，然后将它归还给公益信托。

劳根收藏 左起：翠西-艾敏、安迪-沃霍尔、弗朗西斯科-克啦满特作品   ©艺术家本人

杰夫•昆斯，自画像，维吉和肯特•罗根收藏 © 杰夫•昆斯