张玉鑫:在宝安描画时代 2013-03-07 10:01:23 来源:南方日报 作者:方晓达
中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、法国美术家协会会员、国家一级美术师、宝安区美术家协会副主席、宝安画院创作部主任。2012年,这位在国内画坛享有盛誉的女画家,将自己简约而不简单的画室安放在宝安,以瑰丽的水墨色彩勾勒渲染自己的艺术人生。

张玉馨的“西观荷塘”系列油画作品之一。

张玉鑫

新春伊始,宝安区召开文艺界新春恳谈会。宝安区委书记鲁毅在会上表示,希望全区文艺工作者紧跟时代、紧贴实际,着力提升宝安的文化软实力,进一步丰富提升群众文化。用优秀的文艺作品,引导群众在欣赏中思考、感悟,不断增强城市意识、家园意识、文明意识。

从本期开始,记者将持续关注宝安区文艺骨干的艺术人生与宝安文化生活,敬请垂注。

●人物简介

中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、法国美术家协会会员、国家一级美术师、宝安区美术家协会副主席、宝安画院创作部主任。2012年,这位在国内画坛享有盛誉的女画家,将自己简约而不简单的画室安放在宝安,以瑰丽的水墨色彩勾勒渲染自己的艺术人生。

现在,张玉馨大部分的时间都呆在位于宝安群众艺术馆七楼的画室里,画台、画笔、画布、画纸与各式各样的作品占据了画室主要的空间。画室的另一角则放置了一些衣服和生活用具。大部分的时间里,她都在画室安静作画;闲暇时刻,就在画室品一杯香茗。不管外面风和日丽或是风急雨大,画室的门一关,安静得可以听到笔墨与画质摩挲的声响,创作的灵动就在这个安详的画室中恣睢而生。

画室,是一位画家生命中最重要的场所。有时候,张玉馨会想起自己艺术生涯中历经的诸多画室,在辽西老家的画室、在杭州的画室、在巴黎的画室……这些画室见证了一位女画家的事业轨迹和艺术生涯。她对现在的画室很满意:“这么多年下来,通过不断地学习与摸索,个人创作也进入了成熟时期,我希望在这里画出一批好作品,形成自己创作上的黄金时期。”

异域之路 远赴重洋继续深造

时光回溯到本世纪初,张玉馨正面临着艺术生涯中最重要的一次选择。10岁开始画画,先后研修、就学于中央美术学院国画系、河南大学美术系、杭州师范大学美术系等国内高校的她,在画坛已经崭露头角,良好的业界口碑和丰厚的物质待遇接踵而至。然而,她却在事业发展的关键节点作出决定——赴法国继续深造。

“法国是艺术家的殿堂,也是每一位艺术家的梦想。且不说达芬奇、梵高、莫奈这些如雷贯耳的名字,我国的画坛大师像徐悲鸿、刘海粟、林风眠无不在法国得到了最重要的提升与进阶。”张玉馨告诉记者说。

掏出多年积蓄赴法继续探索艺术之路,这一过程并不像大家想象的那么浪漫。摆在张玉馨面前的难题不仅仅有对艺术的重新理解,还有着最基本的语言关。“初到法国,就像刘姥姥进了大观园。罗浮宫、奥赛博物馆、蓬皮杜艺术中心、罗丹美术馆……艺术殿堂就好像一下子为自己打开了大门。时间根本不够用,争分夺秒地学习语言、看展览、在画室画画,那时候恨不得每一秒钟都掰成两半来用。”张玉馨回忆道。

2003年进入巴黎索邦大学语言学习,2004年进入法国巴黎国立美院人物班学习,2005年就读法国巴黎第八大学艺术系硕士研究生,2008年获法国巴黎第八大学艺术系硕士学位,2012年在读美国北方大学艺术博士。凭借着坚韧的毅力,张玉馨最终成功来到法国优秀的公立大学学习,也为自己画功的进一步提升打下了厚实的基础。

“你的基本功很扎实,描画也很写实,但是少了一点自己的东西。”初到法国,张玉馨的老师对张玉馨评价道。这句话打开了张玉馨的艺术思路,对中国水墨画已经娴熟于心的张玉馨,开始对水墨这一传统美术表示方式及手法展开了大刀阔斧的创新。

八大山人的孤傲不羁、莫奈的扑朔迷离,中西方两位美术大师都曾对张玉馨的画风产生过深远的影响。画至酣处,张玉馨将中国水墨和丙烯在西洋画布上相融合,勾勒渲染出亦真亦幻、如歌如诉的意境。不但将两位大师的风格取其精华、揉异为同,合二为一,也形成了自己鲜明的艺术特色。

2008年6月,张玉馨的“西观荷塘”系列油画在巴黎中国文化中心展出,在油画画布上用中国水墨泼洒艳丽多姿的荷塘,一位东方女性富有“东方意境”的笔端征服了苛刻的法国观众,展览好评空前。

著名评论家保罗·克赖评论道:“这些荷花很好看,不是很写实,但是你能感觉出是荷花,感觉出一种气氛。莫奈的睡莲,绿水荫秀,粉红淡紫相间,芬芳四溢,铺天盖地,有赏心悦目的视觉效果;张玉馨的荷花不一样,画面有很大的空间,好像有很多空气,让人感到空旷,感到神秘,产生遐思。”

宝安愿景 “让作品接上地气”

十年旅法生涯,张玉馨的水墨作品《天姿国色》获留学生大赛一等奖,“梦幻山水”和“西观荷塘”系列分别入选世界顶级美术展——“巴黎秋季艺术沙龙”大展,书画作品被法国东方艺术博物馆收藏并获荣誉奖,有作品曾被法国前总统希拉克收藏……

就在张玉馨的艺术生涯如日中天之际,她又做出了一个令同行惊讶的选择——回国画画。这一决定,也直接促使了她与宝安的结缘。

“在外面求学漂泊的时间长了,总要落叶归根。”张玉馨对她的这一选择轻描淡写,在她看来,法国是她艺术的天空,而中国才是她创作的大地。她选择了中国最先锋的城市,作为她“接地气”的入口。

在西方,张玉馨曾惊讶于普通家庭对于艺术品鉴赏与艺术品收藏的热情,而回国不久的她同样敏锐地感觉到在国内艺术品收藏与鉴赏的群体越来越大,随着各种公共平台的艺术展越来越多,爱画、懂画、藏画的市民开始显著增多,“这应该是改革开放物质文明与精神文明双提升的成果体现。”

在张玉馨看来,现代的创作者有幸赶上了一个好时代。作为改革开放的前沿阵地,深圳宝安历经30年的发展,由一个小渔村发展成今天的大都市。在这个过程中,除了制度的创新之外,人才的引进也是一个关键的因素。深圳是一个移民的城市,来自五湖四海的文化都能在这里交汇碰撞。而宝安作为文化大区,尤其需要先进的文化来引领特区文化,这种文化应该是融贯中西的,也是博古通今的,从而形成深圳这座城市的城市特色。

恢宏的时代背景给予了文字工作者广阔天地,同时也给艺术工作者提出了更高的要求,客观上要求现代的的艺术创作更需要符合时代潮流,要能反映特区文化特有的精神,把改革开放30多年的成果通过艺术创作体现出来。

在国内外拿过许多大奖的张玉馨认为,自己在宝安面临一个崭新的开始,任重而道远,这种压力来自于自己能否对特区文化的真正解读,“这是我们这一代文化人所肩负的责任。每次想起这个责任,我就不敢懈怠,只有笔耕不缀的创作,才能无愧于这个时代。”

如今,茶余饭后,张玉馨习惯在宝安走走看看。她特别钟爱公园湖泊,看看花鸟,看看鱼虫,就如同当年喜欢在塞纳河畔积累诗情画意一样,张玉馨正在努力将她脑海中的“宝安印象”,描上画布,推向世界。

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【编辑:田茜】

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