刘佑局

《秋影残荷》

最近两三个月，书法家刘佑局像着了魔一样突然痴迷上画画，他灵感爆棚，几乎每天都有新的作品问世。关注他的朋友们每天都可以从微信上看到他最新的作品，有时候一天五六张，有时候一天八九张，有时候每隔几分钟就会有新的作品上传，各种绚烂的色彩以一种爆炸式的姿态呈现。

第一印象 其创作过程更像是一种色彩实验

初看刘佑局的画，你很难搞清楚他画的是什么。“幻象水墨”可能是一个比较准确的说法，刘佑局把野外的菊花、深海的海草、千年的冰川、新西兰的瀑布、山顶的萤火虫洞用一种如梦如幻的方式呈现出来。观众看到的是一种生活的激情，一种想象力的挥洒，大自然的和谐与交融跃然纸上。刘佑局也关注现实题材，他能够从绿色食品中发现生活的美好、工业污染被他以一种夸张的艺术手法发现出来，刘佑局的画是对现代人黑暗心灵的一次回光返照。

“您为什么从一位书法家变成了画家？而且一下子就创作出这么多的作品来？”记者对这个问题很好奇，“我喜欢画画已经很久了，这些作品是我几十年观察大自然的结果，到了合适的时机，自然而然就表现出来了。中国画一直走不出一种局面的思维，几千年都是那样用笔，树就是树，叶就是叶，山就是山，水就是水，我没有经过系统的国画训练，因此没有任何条条框框，我没有派，只是天地沟通。”刘佑局的创作过程更像是一种实验，他在工作室里面不停地用颜料做新的尝试，蓝、蔚蓝、黄、米黄、米白……刘佑局试图用中国画的颜料表现出油画的层次感，带领观众进入一种虚拟的六维空间。现在很多画家一心想着怎么把作品变成钞票，评论家也助长了这种风气，谁的画卖得最贵，谁的艺术成就就是最高。”

百家争鸣

@著名画家刘宏达：刘佑局，你的画最好不要在广州展，局限性太大，很多画家可能在心里认可你，但会从行动上扼杀你，在广州被封杀一轮，在北京又被封杀一轮，等到血淋淋地冲出来的时候，你已经老了，再也画不动了。

@著名画家方土：创作的原动力非常强大，这种色彩和表现手法，美术学院没有一位老师能够画得出来。

@职业美术评论家陈敬宏：近日赏读刘先生从新西兰归来的水墨写生作品，浓郁、清新、静谧的诗意之美令笔者耳目一新，其画作完全有别于传统图式，呈示出的是西画的构图和意境，但又具气息纯正、空灵洒脱的东方水墨情趣，更有一种令人直指灵魂的感悟。

@广州美术学院国画系研究生曾小宝：刘佑局的画令人耳目一新，让观众感到一种愉悦的冲击，可以在实验水墨里面占领一定的学术领域。