冯仙湜（1723-1820） 仿王蒙山水
设色绢本 立轴  一七四二年作
138×51 cm.
估价：RMB 250,000-300,000

题签：诸暨冯仙湜仿王叔明山水，幼衡小友雅留。爰翁。
款识：壬戌麦秋客燕山借绿草堂，仿黄寉山樵法，为晴翁先生教。耶溪冯仙湜。
钤印：「冯仙私印」、「沚鉴」、「池上园」
注：1.张大千题签，旧藏。冯幼衡（张大千晚年之秘书）旧藏。
 

作者简介：冯仙湜，一名湜，字沚鉴，号过登，又号耶溪墨侠，雍正、乾隆年间山阴（今浙江绍兴）人。他善山水，师郭熙，为武林派入室弟子，纂定有《图绘宝鉴续纂》。

此幅冯仙湜〈仿王蒙山水〉，为张大千旧藏。据张大千晚年之秘书--冯幼衡教授讲述，该画作乃张大千1955年至1957年间在东京以一万美金买下，并亲自在东京联系相熟的裱画名手重装。此画作目前的裱装，即是大风堂1950年代在日本的典型裱装。张大千1977年移居台北後，他在台北的一次社交场合中与友人谈及此画，恰因时在身边的冯幼衡女士与画家冯仙湜同姓，大千一时兴起，便将此画送赠给了她，又提笔挥毫，为该画轴题签：「诸暨冯仙湜仿王叔明山水，幼衡小友雅留。爰翁。」

张大千一生酷爱王蒙。援引傅申教授的说法，「石涛可以说是大千先生致力最深的明清时代画家，而在元代画家中，大千居士喜好，推崇并学习的画家虽不少，但除了赵子昂之外，能够列入他所酷好的画家，则非王蒙莫属！……事实上，在元代画家中，最适合大千先生性向的是王蒙，他最喜好的是王蒙，收藏最富的是王蒙，功夫下得最深的是王蒙，得益最多的也是王蒙。」（转录自傅申，〈王蒙笔力能扛鼎，六百年来有大千：大千与王蒙〉，《张大千学术论文集》，台北：历史博物馆，1994，页129-176。）就此幅冯仙湜〈仿王蒙山水〉而言，我们从张大千当年以重金购藏此件画作这一举动，便足可见张大千对王蒙之酷爱，和对这幅冯仙湜临本的宝爱。

文征明（1470-1559） 山居逸兴图
设色绢本 立轴 一五五八年作
184.5×97.5cm.
估价：RMB 1,800,000-3,000,000

款识：戊午冬十一月长洲文征明写时年八十有九。
钤印：「文征明印」、「衡山」
鉴藏印：「石渠山房珍藏」、「玉峰俞蔼庭珍藏」、「堂图书记」

文徵明终身"以丹青自适"，其艺术质朴而有情致，画风纯化。他的笔墨总有一股不食人间烟火的清气，韵高复胜，笔致楚楚。《山居逸兴图》品相完好，设色高雅，代表着文徵明晚期绘画的整饬风貌。此图构图极尽巧思，用笔苍劲古雅，墨色含蓄氤氲，点景人物造型古朴简洁，尺幅间能曲尽草木之态、诗情之妙，是文氏山水的得意之笔。山水画笔墨细腻，淡墨勾勒为山之骨，山头矾点稀疏生动，整幅绘画与人以清秀淡雅、文气儒雅之感。这种小青绿的绘画风格，略取钱选、赵孟頫之法，并在创造中发展深化了清丽细致、文秀高雅的特质。

构图是画家十分注重的作画要素之一，纵向或者横向的构图要与所要表现的题材相吻合，才能彰显画面的张力，突出笔墨的表现力。《山居逸兴图》构图清雅疏秀，因其尺幅与画境相一致，描写高山大川，用笔沉着劲练，以骨力胜，以气韵胜。文徵明画风的形成是由他自己的精神状态和个人修养决定的，画面中表现的境界和情调正是文徵明本人思想的境界和情调。包括他性情高洁，所以用笔也格外干净。

文徵明与沈周一同开启了吴门画派，他们的弟子均学其法，多不胜数，文徵明也因此成为15世纪之后最有影响力的画家之一。

编辑：江兵