《跃然知秋》田跃明个展，将于10月17开始在颐和悦馆·莱维艺术空间开展，开幕式定于10月21日，届时秘鲁前总统Alejandro Toledo(亚历山大.托雷多)及夫人、前秘鲁女性和社会发展部部长Ana-Maria Romero-Lozada(安娜玛利亚.洛美罗)将亲临现场观展。
 
一个成熟雕塑家会用雕塑，这个国际化的艺术语言，通过“艺术”的写实来表达作者的心情。一位优秀的国画家则擅长用水墨传达对人生感悟的“写意”。 田跃民先生就是这样一位卓越的艺术家。雕塑与国画在他身上得到了完美结合。他的作品朴实、生动，客观地呈现了作者对自然、对生命的关照，表达一种质朴的美。人们评价田跃民的作品“雕塑富国画元素，国画具雕塑因子”，无论是奔腾的“马”还是静态的“人”，都是作者的现实生活在艺术世界中投影，传达着爱与悲悯。
 
自19世纪以来，当艺术越来越强调个人情感的成分，艺术家也开始越来越强调通过不同的艺术语言以及不同的个人生活方式来突显自己区别于大众的身份。然而无论这种形式上区分如何明显，都从另一个角度表明当代艺术对“个体”和“人”这两个概念的突出，而这种突出又通过对大多数“个体”和大多数“人”所共同具有的情感和观点的表达而形成了当代艺术的核心元素。田跃民先生所做的雕塑正是如此。他依据人、物的不同特点，将其雕刻的栩栩如生，并超越人、物对象的本身，在造型精准的同时传达出一种情绪和思想，将瞬间感受留住在作品中。
 
这种视觉上的美感是通过艺术的特殊形式创造和表现出来的。它以一种艺术的语言和形式美感对现实世界进行美化，把现实生活中的自然美加以概括和提炼，集中地表现在艺术作品中的美。这种美感更多地具有一种普遍性和共通性。作品所强调的是观众在观看时所获得的一种视觉感官和精神上的享受。他近年来创作的中国古代圣贤系列作品,特别是孔子、孟子系列的雕塑作品,以写意传神的诗性而打动观赏者。其雕塑以简练、逼真、传神之名而著称于世。

事实上，无论是抒发情感抑或是观察世界，都是艺术家与观众之间所存在的一种共鸣，这种共鸣的基础也就是作为日常生活一份子的一种平民情怀和个人意识。田跃民的作品为艺术爱好者提供了一个在观看过程中找到共鸣从而进行情感抒发的机会，
 
此次展览全面展示田跃民近年来的雕塑、国画创作作品，特别是他最新的雕塑肖像创作，更是得到了评论界的高度肯定。艺术家清楚地知道，艺术的量尺在眼中而非手中，而洞察力与创作灵魂的结合是艺术殿堂最重要的基石。我们希望通过此次展览的举办，尽可能全面展示田跃民作为一位创作能力极强的艺术家，其深厚的文学修养和艺术内涵，这或许对我们重新探索艺术生命的真正价值有所启迪。此次展览或许并不是一次全面意义上的对田跃民创作生涯的梳理，但在这里，我们可以通过生动的作品与艺术家一起去感悟真实、感悟震撼，共同追寻“美”本身的承载。

编辑：赵成帅