说到涂鸦，读者们想来要会心一笑，不就是逗小孩子开心的漫画吗？

如果凯哥告诉你，涂鸦界始祖竟然是艺术大师毕加索，而且他创作涂鸦作品的灵感，竟是来源于中国水墨画大师——齐白石，你会不会觉得很惊喜？

故事到底是怎么一回事呢？

开创涂鸦新时代：

（《火枪手》）

《火枪手》是毕加索创作于1964年的名作。那时的他75岁，已经功成名就、声名赫赫，但仍在不断寻找自我突破的灵感。正是从这幅画开始，毕加索在真正意义上，开创了一种新的画体——涂鸦。

美术评论家们敏感地注意到，在这幅作品中，毕加索用了软笔，且明显是毛笔。而他于1954年创作的《女子半身像》，还只是硬笔。两者相隔十年，这是一个很明显的区别。

此外，在《火枪手》中，毕加索也呈现出了与以往完全不同的自由特征，不再有强烈的愤怒情绪，而是一种随性与可爱、淘气与平和，这是十足的涂鸦风格。

从形式到神态，《火枪手》显然是受到了东方水墨画影响。由此，评论家们一致认为，这是毕加索从齐白石的写意花鸟画中借鉴来的。

因为，毕加索自己曾言：不太好的艺术家就是去模仿，好的艺术家就是去偷窃。而他就是从齐白石处偷来，变成自己的。

（毕加索斗牛系列对中国水墨的借鉴）

那么，毕加索究竟是什么时候接触到齐白石的呢？他又是怎样从齐白石那里得到灵感并创作的呢？

首次接触齐白石画作：

中国艺术，美美哒

故事要回到1956年。这一年，新中国国徽的设计者、曾任中央工艺美院副院长的画家张仃，随中国文化代表团到巴黎访问。

对张仃来说，此次之行，终生难忘。这不仅因为巴黎是西方艺术的中心，更在于，他拜访到了崇拜已久的艺术大师毕加索。

30年后，张仃还清楚记得——

那是一天的下午，我们来到了毕加索的工作室……在这位世界著名大画家的工作室里，除了他的作品是新的，一切陈设全是破旧的，墙上是不断脱落的灰迹，沙发旧得已经露出了弹簧……所有这一切，这位艺术家好像一点没意识到。他的工作室里，所有的墙上、地上，都挂满、摆满了大量新作。

可以想象到，他的全部注意力，他的思想、感情、心灵和生命，都投入到艺术世界中去了。他惊人的艺术劳动和异常旺盛的精力，十分令人佩服。

总的说来，这次拜会不失轻松愉快。快结束时，毕加索把大家请进休息室，他自己却穿上西班牙骑士的服装，带上面具，逗得客人大笑不已。

难以想象，向来以苛刻、古怪特性著称的毕加索，与中国艺术团的此次会面，竟如此欢乐融洽。

临别前，作为一名法国共产党，毕加索将刚刚出版的一本小画册送给张仃，用红蓝两色笔，照着张仃的名片写了“张仃”两个字，并画上一只奋飞的和平鸽，以示对中国的好感。

张仃则回赠了一份更特别的礼物——一套水印的《齐白石画集》。正是这份礼物，给了毕加索很大的震撼。

临摹齐白石画作：

中国大师，棒棒哒

两周后，名画家张大千携夫人也来到毕加索家里做客。

东西巨擘相见欢——当代东西方艺坛两大宗师欢聚于巴黎，这一消息轰动一时。

此次访问，张大千夫妇受到了毕加索的热忱接待。共进午餐、欢谈艺术、赠画、摄影，他们度过了一个愉快欢乐的下午。

（张大千与毕加索戴面具合影）

据张大千回忆，落座后，毕加索便捧出几大本自己临摹齐白石的习作请他指点。张大千仔细地讲解一番，听得毕加索频频点头。

而后，毕加索一边向张大千表达他对齐白石软笔绘画功力的赞叹，一边说出了一段后人常常引用的名言：

“我最不懂的就是，中国人为什么要跑到巴黎来学艺术，实际上，真正的艺术在东方。”

接下来，他诚恳地说：

在这个世界谈艺术，第一是你们中国人，其次是日本人，而日本的艺术又源自中国，第三是非洲黑人的艺术……齐白石先生是你们东方了不起的一位画家！齐白石先生水墨画的鱼儿没有一点儿色。一根线去画水，却使人看到江河，闻到了水的清香。那墨竹与兰花更是我不能画的。因为有他，我不敢去中国。

（毕加索的《斗牛》）

（齐白石系列作品）

一代名家，竟然如此谦逊恭敬。实在难以想象，这就是那位与西方多国政要当面对峙的、个性顽固强硬的毕加索。他对齐白石的尊崇之情，绝不是客气之语。虽已是西方现代派艺术的鼻祖，面对中国艺术，他仍是善于学习、善于请教。

一山更比一山高。在伟大的艺术面前，真正的大师都是虚心求教、虚怀若谷。只有登高望远，自己的艺术之路才会更顺畅。毕加索正是用亲身实践，证明了这个道理。

编辑：隋萌