2017年6月18日下午三点，由翰海当代艺术中心主办、苏州苏扇博物馆协办的"陶花·扇"在京举办。展览呈现艺术家陶花近年力作数十幅，以工代写、墨色晕染的手法带给炎炎夏日的观者一种清爽淡雅之趣。

艺术家陶花，现居苏州，吴门白雨斋入室弟子。近年来致力于传统书画艺术的研习，渐进形成了其高逸典雅的绘画风格。为当下苏扇艺术代表性传承人。其作品曾参加国内外各种展览，及江南各式文人雅集。并被苏州美术馆等专业机构收藏。现为苏扇博物馆研究员。

对于陶花，疏约认为，在这个时代，她是"窈窕淑女"的典范。用辜鸿铭式逐一分解"窈窕淑女"四字来看，"窈"是娴静温柔，见过陶花的，如同见过桃花了，她站你身边就风暖，在你背后则雨细，她在如同不在，她不在你就会不自在；"窕"是活泼轻松，殷勤有礼，陶花其实是很俏皮的，也是江南熏风的自然流露，她是米南宫那样的人，一刹那能自足，一瞬间能自乐，并让自足自乐像花一样的绽放；"淑"是纯净美好，几无杂念。陶花很少强调我，陶花很快理解你，陶花是诗经、乐府、礼记……的集中体，她不是书之内的文化，陶花化在文化中。至于"女"，那是一目了然的，唯一需要被解读的，就是陶花还是个女画家。

她画画入神的时候太出神了，她能兼用三心，也可旁达两意，绘画对她而言只是其中的"一心"和"一意"而已，她既能在绘画里天荒地老，同时还能知道天在荒地在老的，从未深入任何一个诸如南柯、烂柯的局，在一个图式里妄图成为英雄。陶花所画的画其实解开了一个关于"忘我"的梦，也可以瓦解关于所以美术的体系，在天荒地老面前，美术体系跟儿戏一模一样。陶花是淑女，所以纯净美好是天然表达，她画的画宛若一个解梦的签，签上写满了一个个白日的梦，并且一梦一花。

能让梦延续的，是下一个梦，而道具，扇子是最好的。陶花画扇，彩随纸，纸随心，心随随喜，下笔就是南田翁，世道的或艰或易很难看出。所以陶花能构筑这个梦，而有时代特质的绘画是无法入梦的，它就停留在那几年，有强烈的记忆载体，有烙印，那不是陶花所画的扇子，倒像是《桃花扇》的女主角李香君的绝命句："来时皆幻景，对面不识人"，所有的伤感记忆涌出，关于一朵花的命运，到了陶花的笔下，她慢慢抚平花朵的刺，花朵的疼痛，让它优雅的转世……

在冯峰看来，陶花画的花大多是红色系，她却喜欢蓝色，那是早先蓝头巾飘过田野的喜悦与忧伤。她的花里很少有花骨朵儿，长花，在短的花茎上跳舞；线条有些弱，像她的人，没有过多的修饰，甚至没有美容过的痕迹。

陶花喜欢久石让和玉置浩二。如果把陶花的花往一个人那靠，那不是陶渊明，而是雪莱。花开花谢，像迎接，也像离别。

据悉，展览将持续至6月28日。

编辑：江兵