藤田嗣治经典《女人肖像》——我的玛德莲

女人侧像
油彩 墨 复合媒材 画布
31×24.2 cm
一九二五至一九二六年作
来源:
Gilbert et Paul Pétridés 画廊，巴黎
亚洲重要私人收藏
附：巴黎Galerie Gilbert et Paul Pétridés与东京美术俱乐部监定委员会开立之作品证书 
估价：HKD 900,000 – 1,200,000

藤田嗣治在二十世纪的东西方美术史是个特别的存在，我们可以这麽说，他是在1910年代末期，在巴黎最出名、成功打入艺术圈核心、最有成就的东方画家。1917年，年仅31岁的他在巴黎歇龙画廊（Galerie Chelon）发表首次个展，当时已成名的毕卡索（Pablo Picasso）亲临会场，在展览间凝神研究，看了近三个小时，为这位来自日本的艺术家独特的表现方式所赞叹。当时法国的报纸特别纪录并评论此事，断言：「今後两三年内，藤田嗣治将位居于马谛斯（Henri Matisse）与毕卡索之间，其作品将备受瞩目。」

艺术家藤田嗣治

果不其然，1919年，他有高达六件作品入选巴黎秋季沙龙（Salon d'Automne），和当红的马谛斯与波纳尔（Pierre Bonnard ）一同展出，并被推荐成为展览的年度会员，名震艺坛；而三年後，他更被提名为秋季沙龙的审查委员，在当时为至高无上的荣耀。其一生成名甚早，他画中对于白色彩的高妙运用以及人体的描绘，被赞誉为「绝妙的乳白色」，其作品并广泛地被国际知名美术馆如巴黎罗浮宫（Musée du Louvre ）、法国现代美术馆（Musée d'art Moderne National）、比利时皇家美术博物馆（Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique）等收藏，是次上拍的，为其创作黄金时期的经典——初次于拍卖曝光的《女人肖像》。

特立独行的反主流

「从野兽派开始，直到作自己独立的艺术，我受到蒙帕拿斯的影响，一路画了过来。但现在不同，我所画的完全是自己的画，虽然是具象画，但在技术上迥异于其他画家。我用日本的笔墨，用前所未有的，具透明感的颜色来创作...。说到毛笔不可思议的魅力，是习惯，也是遗传，更是自身流淌着的东方人的血液，因此我越加坚信，我作为日本人来到西方，就必须在油画中使用日本的笔和日本的墨，只有彻底理解西方，才能知晓东方艺术的优秀之处。」

——藤田嗣治

藤田嗣治与玛德琳，拍摄于从美国返回日本的轮船上

回顾1913年，藤田嗣治刚到巴黎的初期，当时当红的是凡· 东根（Van Dongen）粗犷强劲的笔调、马谛斯富丽的色彩、毕卡索的立体主义，他们在艺术圈带动了群起效尤，藤田嗣治反其道而行，从东方文化根源、传统日本的浮世绘与葛氏北斋极具张力的木刻版画找到了灵感。他以西方的油彩作画，但舍弃西方的画笔，改用纤细的毛笔来作画，试验在粗砺的画布上营造如日本漆器光滑的质感，以最简单的色彩，呈现独树一帜的细腻与完美，确立了他的地位和与众不同。

绝美的刻画，繁与简的交响

《女人侧像》作品局部

在《女人肖像》中，藤田先为画布上了一层滑石粉，再调以他的独门配方，打造出乳白色的背景，再以纤细的毛笔，勾勒出一女人的侧像，再施以从日本传统浮世绘中习得的晕色技巧，在白色的背景以沾了木炭的棉花擦染，制造出灰阶的过度，并营造人物富立体感、吹弹可破的肌肤。画中女子眉毛如黛，唇上施以淡淡的玫红，眼神凝望着远方，没有任何张扬浓重的色彩，藤田嗣治以最精简的用色与用笔，向我们展现他心中的完美。而在那极简之中，主角如云的蓬松金发，展现繁复的力量，以及艺术家过人的功力，亦让人为之赞叹。

俄裔美女玛德莲

追溯画中人的身分，艺术家在画背的题字，给了我们指示。画中人正为当时蒙帕拿斯的名模—―玛德莲（Madelein Lequeux）。出身于俄罗斯的玛德莲，有着鲜明的五官与高耸的鼻梁，在当时曾为许多画家笔下的谬思，除担任画家的模特儿外，她亦在夜总会担任舞者，个性大方开朗，藤田嗣治在画中刻划出了人物的另一面，绝美而宁静。回顾藤田一生的创作，他曾多次以玛德莲为主角作画，作品集中在1930年代初期，正是他与第二任妻子小雪（Yuki）分手，与玛德莲陷入热恋的时期，而这幅完成于1925至1926年的作品，为他替玛德莲所画下最早的一幅肖像作品，或也为他们日後的恋曲埋下伏笔，使作品别具意义。

豪放洒脱

采花大盗丁雄泉

而在1958年旅美的丁雄泉，则受普普艺术浪潮的影响，以日常生活中的景物与大众文化中汲取创作的灵感，将他生活中的七情六慾、酸甜苦辣化为艺术的灵光，在创作上描绘着其所钟爱的人、事、物，如女人、花卉与动物为他经典主题，自1970年代晚期起，他更以中国传统水墨特有的宣纸为基底，在上头施以大块面亮丽的萤光压克力彩，与率性奔放的线条，成为其标志性的特色。他作画的速度极快，像是要抓住生命中最美好的时光，酣畅淋漓地画下他所喜爱的一切。透过创作，他亦丰富了中国水墨绘画表现的可能性。

现代贾宝玉的笔下风流——《三美图》

丁雄泉（1929-2010 ）
三美图
墨压克力彩纸本
180.5×97 cm
约一九七〇年代晚期作
来源：
美国私人收藏
估价：HKD 320,000 – 420,000

「每一次我看见美丽的女人就会联想到鲜花，鲜花的美使我空灵，使我惆怅，使我新鲜，使我不同，使我重生」— —丁雄泉

《三美图》为艺术家脍炙人口描绘女人的主题之作。画面中三位长发垂肩，朱唇粉面的女子并排而立，眼神眉目含情，似笑非笑，令人想起《红楼梦》中，曹雪芹形容贾宝玉「天然一段风骚，全在眉梢；平生万种情思，悉堆眼角」，眼波流转间顾盼生姿。三位女子发间艳丽的鲜花，与手所持的花束遥相呼应，标志性的莹光绿搭配鲜艳的黄色、粉色，为画面增添了了摩登的现代趣味，展现了「人比花娇」的东方文学式的美感。

斑斓背後的乡愁——《美女与鹦鹉》

丁雄泉（1929-2010 ）
美女与鹦鹉
墨压克力彩纸本
58×88.5 cm
来源：
亚洲私人收藏
估价：HKD 180,000 – 250,000

除了女人之外，丁雄泉亦喜欢饲养动物，并将动物入画，如鹦鹉即为其侨居海外，长期陪伴在侧的忠实宠物。《美女与鹦鹉》中，艳丽的色彩背景中，两名女子姿态妩媚，衣着鲜艳的女子出现在我们的眼帘。一只鹦鹉搭在右边女子的肩膀上，晶莹的眼珠颇具灵性，翠绿色的尾巴与女子粉色的衣饰形成强烈对比；右边女子则手持扇面，色彩瑰丽斑斓，强烈色彩饱和度和戏剧性色调变化，组合出韵律感十足、生动活泼的构图。丁雄泉藉助鹦鹉、扇面这样精致而生活化的元素，将女子的万般风情描绘到极致，而在那潋灩的色彩背後，或也抒发了他寂寞的乡愁。

我所写的是人性：邱亚才的世纪寓言

邱亚才于作品前

八十年代台湾艺术界百花齐放，许多艺术家在创作上的优异表现，使他们在国际舞台上绽放光芒，而在这股浪潮下所涌现的杰出艺术家中，邱亚才可谓个中代表。他以描绘人像画着名，以油彩为媒材，沿袭传统中国水墨画中的白描，勾勒他身边所观、所想、所感受的人性。艺术家藉着人物的描绘揭示出真实人生的百态，有其甜美，也有其残酷，与古今中外的文学家与思想家如孔子、孟子、莎士比亚、杜斯托涅夫斯基等人笔下所诠释的人性之复杂不谋而合，因而获得广大观者的共鸣。1989年，香港艺术界重要推手张颂仁邀请邱亚才于汉雅轩举办「邱亚才与郑在东」双个展，展览取得广泛回响，当地不少知名藏家纷纷邀请邱氏为其创作肖像画，包括香港知名慈善家邓永锵和英国政治家David Davis，都曾是他画笔下的人物。本季秋拍，嘉德香港很荣幸为藏家带来两件邱亚才80至90年代的重量级经典代表《模特儿》及《自负》。

 不自知的美丽，情感的倾注——《模特儿》

邱亚才（1949-2013）
模特儿
油彩画布
191.5 x 130 cm
一九九三年作
出版：
2009，《邱亚才》，旻谷艺术，台中，第三十六页
来源：
哥德艺术中心,台北
亚洲重要私人收藏
估价：HKD 1,200,000 – 1,500,000

完成于1993年《模特儿》为邱亚才尺幅壮阔的女人主题创作，当中交融了他对于爱情与青春的向往。艺术家藉由线条的疾徐快慢和粗细顿挫，透过对于人物五官、发丝、衣折等细节的描写，点滴塑造女子的气质和个性，逸笔草草间带出若唐代文人绘画的气韵。作品一反过往的深沉黝暗，他在此以明亮轻快的颜色为主调，翠绿的背景洋溢着春天的生机，与画中人几合格状的图腾裙子的蓝、椅子画龙点睛的橘红形成鲜明的对比，带来高度的视觉冲击，此和女子安详的神情交织出戏剧性的火花，画中人侧坐于画面中央，眼神低垂似若有所思，姿态挺拔而修长的颈部，心不在焉的神情，似诠释着不自知的美丽，以及艺术家对于美的价值观。

心灵捕手的自我审视——《自负》

邱亚才（1949-2013）
自负
油彩画布
80 x 65 cm
一九八五年作
出版：
2006年，《邱亚才》，哥德艺术中心，台北，第145页
来源：
哥德艺术中心，台北
亚洲重要私人收藏
估价：HKD 180,000 – 250,000

非科班出身的邱亚才，曾不止一次提到毕卡索对他的影响，在完成于1985年的《自负》中，可看出其深受毕卡索蓝色时期的创作启发──画面中央的人物忧郁阴沉，隐藏在画面以外的双手使人物的身躯突显了形体的孤绝。画面人物以侧面示人，鹰钩鼻、昂首的下巴与不动声色的冷漠眼神背後，似传递着艺术家内心深处的孤独感与一种想被了解的渴望，而这一切似乎正是邱亚才本人的内心独白──「我观察现实，沉浮于想像」，冷静外表下翻腾着自负与自卑，既是幻想，也是现实……一个自负又自卑的艺术家，一颗游走于世间，渴望用画笔表达自我的灵魂，正带着审视的距离，缓缓地向我们走来。

 中国嘉德香港2017秋季五周年庆典拍卖会

< 预  展 >

9月30日 及 10月1日（星期六、日）

< 拍  卖 >

 10月2日（星期一）

瓷器工艺品

古典家具

亚洲二十世纪及当代艺术

 10月3日（星期二）

中国书画

珠宝钟表尚品

< 地  点 >

香港会议展览中心 ｜ 展览厅 5 BC

编辑：江兵