由世界自然基金会主办的水的旅程自然与艺术跨界项目，在2019年艺术与设计创新未来教育博览会与公众见面。

本项目分为两个部分，第一个部分特别公众活动是位于博览会N1馆门口处的熊猫放映厅，第二部分特别艺术项目，是在西岸艺术中心瓷屋内展出的水的旅程自然艺术展《融》。

这次项目的起源与世界自然基金会水的旅程，2019年WWF中国淡水保护大使倪妮，江豚保护大使张靓颖，明星湿地使者吴敏霞踏上水的旅程与WWF的科学家们共同开启了长江溯源的探索之旅。 为了以更加多元的方式唤起公众对淡水保护的关注和参与，WWF发起了这次与艺术的跨界合作，水的旅程自然艺术展，以融为主题，聚焦人与水的共生关系，带来自然与艺术的碰撞。

博览会N1馆的熊猫放映厅将会循环播放多件影像作品，传播世界自然基金会为了生生不息的地球，为了可持续的美好未来，与大家所做的共同努力。

与文化结缘，《融》的用意

自然艺术展《融》取名自：大唐李商隐曾如是说：灵台委鉴，虚空融和

策展人徐凌意用融的含义，是与自然合而为一，这时两千年前古人的智慧，同时诠释出人与自然的关系。

水，是柔弱的，《道德经》中有关于水的文字，上善若水任方圆，且利万物而不争，水也是融和之物，是万物赖以生存的物质。

艺术家与明星携手，共同打造自然艺术展

本次展览的参展艺术家为：陈欣、黄喆、刘任、刘月、王也。

艺术家陈欣的《姿色/蓝》 、《看海》 和《唯有时间绵延真实》以自然界中各种形态的抽象化提炼作为作品中的基本形象来源，通过简练的形象与明快的色彩以及个人想象呈现了一个如梦境般的，充满形式语言的视觉伊甸园，正犹如水包容万物，却总是以沉淀的形式存在于自然界中，好似以冷静的思想在观察着整个世界。陈欣正是在试图从重归自然的角度探讨当下网络生活中人们情感与喜悦的遗失。

艺术家黄喆的《无量的瞬息》系列，用独特的材料在作品中展现了他对地质与时间的理解。他的作品利用光效作用, 显示着在时间中物质循环的生生相惜与循环反复。通过作品同时感受到了水在时间与大自然力量共同作用下产生的迷人痕迹: 河流的分选、侵蚀、冲刷… … 水在地质作用下日积月累, 留下了力量, 留下了蜿蜒, 凝结成了耀眼的瞬间。

艺术家同时也在通过创作的过程去解释这种累积与呈现的关系, 借助数字化工艺, 通过繁复的创作步骤来达成一种累积效应, 最后用平面与光效去消解投入的劳作与时间, 如同水的地质作用在绮丽的表象背后蕴藏着深刻的内涵。

艺术家刘任的《登鹤雀楼》和《把酒问月》带来了李白的诗，李白即是长江边上的人，作品的背景为长江，用文学的形式表达了跨越时空的人与长江的关系和情感。艺术家希望将诗的本体看作一种概念资料，通过强烈的手感体验与材料运用的巧妙结合，以一种极简主义美学的视觉方式来输出并承载这种含蓄内涵的情感体验。

艺术家刘月的一组三件雕塑作品《体积》，以应激性的手法展开创作，自空间中的某一角落开启并延伸一段有关逻辑和经验的理性推导。这一看似可以推敲的发问在刘月以"手感"为基础的创作过程中，逐渐脱离经验的把控，唯一可证的，即是每个独立石膏形体都是对前一形体和空间解读的逻辑样本。艺术家将这一无法逆行推演的体验成果的其中三件铺陈摆开，向观者呈现一种复制、叠加、堆砌之后的极限规律。

生态环境如同这一极限规律无法反推和逆转，破坏的力量在一次次堆积中越来越庞大，如同自空间中的某一个角落开启并无限延伸。

艺术家王也，此次展出的作品《元数据》，将传统渔网加入湘绣的刺绣技法融入到这件作品中-在鱼米之乡，湘绣既是一种创作，又是一种劳作。用细细的真丝绣线一针一线地制作图像，这些色彩斑斓的绣线线段就是这个图像的元数据。随着长江鱼类资源的严重破坏，长江无鱼已是事实，渔网成为对中国传统捕鱼方式谢幕的一种纪念，更是一种未来的向往，未来的长江渔业资源必然会迎来新的生机。

除了上述五位艺术家的作品，此次展览还带来了世界自然基金水的旅程三位明星大使的作品。

WWF淡水保护大使倪妮带来三件摄影作品《崩塌》、《希望》、《紧张》，WWF江豚保护大使张靓颖带来她为江豚所歌唱的歌曲《感谢》，明星湿地使者吴敏霞的一首诗《她》，表述她与水多年的不解情缘。

编辑：江兵