第一张《飞沙》是《经过》，最单纯却给人最多想象与感受空间的一张作品。是水流过、风吹过还是光照过？是记忆、时光、青春等一切人事和生命力流逝时的状态？或者就只是一条时间的河流，在你面前静静的、静静地流着，没有尽头也没有返流，仿佛你的一生从面前经过，既熟悉又陌生。

马永强可以给出《哭砂》创作的理由与设计，却无法解释为什么偶然发现的一道沙痕会在他脑子里立刻形成《飞沙》中的《经过》。其实，马永强自己也常常迷失在自己创造的世界里，无法用语言告诉别人入口在哪里。

《哭砂1》可以再现沙滩上那些小螃蟹的家，却无法再现那些小精灵们的活动给沙滩带来的勃勃生机。其实让马永强印象深刻无法言说的不是那些小螃蟹和它们的沙窝，而是无数生命同时在运动带来的震撼。这就是为什么《经过》这张作品会在瞬间生成的理由，因为他找到了表达生命的符号。

但是，“生命”究竟是什么呢？《飞沙》给出了生命的形状，却无法回答这个问题，因为这个问题本身是无解的。但是，我觉得马永强2010年的最后一张《飞沙》似乎有要讨论这个问题的趋势，与单纯的《经过》不同，这张《重生》意象复杂：画面的上面部分像一个喷发的火山口，下面则似一片平静的海水，在这动与静之间有些在消散、有些在积聚。

而那个喷发出无数生命的出口最初曾让我疑惑。我曾经问过马永强：你在之前的一张作品中为生命的运动设置了一个没有出口的结局，那这里的“出口”又是什么呢？他无言以对。

可是，现在我似乎有一些开悟，如果那张作品是关于“我们往何处去”的思考，那么这张《重生》就是一个关于“我们从哪里来”的回答。但出口是否就是入口？我也不知道。

水、火以及它们的运动似乎让《飞沙》的解释更接近中国哲学的本体，但它的样式风格仍是个人的。因为，这样的一个结论是相对于我而存在的；对于马永强来说，那只是一种模糊不清的个人体验。

所以，我总觉得马永强从故乡带回来的不是沙子，而是水——《鸡冠花》中所缺少的。因为有了水，激情就有了归宿而不是徒然地燃烧，它们以更坚固的形态积聚着潜藏着，等待着下一次的爆发与突破。

【编辑：汤志圆】