【孙辈】杨燕来

画室是她的世外桃源

杨燕来说，自小她的脑中便有一幅画，有山有水有石有树，而她现在所做的只是将脑海中的这幅画画下来，构图格局上或许有不同，但那幅大的景致从5岁起从来没有变过。在艺术上，杨燕来是个执着得有些执拗的人，她凭天性作画，中央美院的教育没能影响她，甚至父亲的绘画风格也没有影响她。也许，父亲教给她最多的是关于中国画的理念：中国绘画，就像一棵大树，它的根毫无疑问要深深扎在自己的传统文化土壤之中。它的枝叶要尽力向上向四周伸展开来，不会拒绝来自任何一方的阳光雨露。

从小她就喜欢青花瓷的图样纹理，看到好看的青花瓷器，她都会将上面的花纹临摹下来，而正是这分热爱，让她毫不犹豫地报考了民间美术系的，但去了之后，才发现民间美术系学的都是剪纸、年画，没有一点跟青花瓷沾边的东西。她说：“我主要不喜欢当时国画系以西画改造中国画的“学院派”画风，所以学习民间美术，因为文人画和中国民间美术是一条根，但后来发觉当时民间美术系主要注重民俗一方面，而我追求的恰是和文人画相关的雅的一类。”

如今，在杨燕来想来，在中央美院学民间美术虽然没有让她心中的理想离现实更近一步，但美院宽松的环境，将每个学生都当画家来培养，给了当年的她更多自由探索的空间。“大学四年我跟同学说的话不足十句，整天一个人画画。”父亲的老友吕胜中曾经做过燕来的班主任，他那么热门的剪纸艺术也没把燕来从青花瓷的意境中拽出来。

对于女儿的这段经历，杨福音看得倒没有那么悲观。他认为那时候的中央美院就像一锅老汤，是最好的时候，而最好的风气是自由。“开学第一天，他们第一件事就是在教室里用木头搭自己的房间，5个人一人一间，就在里面画画，老师上课的时候进来时都要敲门。这种情况现在还有可能出现吗?”对于这一点，杨燕来也表示同意，虽然4年时间她并没有学到她所期待的东西，但宽松的环境却给了她自己探索的时间。
也许是因为出生在艺术世家的关系，杨燕来从来没有想过工作的问题，甚至对钱的概念很模糊。“大学时就想着毕业后回去跟我爸画画，也没想过要赚钱。”一拿到毕业证书，杨燕来立刻收拾行囊回了家。她也曾经试着在一家报纸做过插画的工作，但却因为创作的缘故最终选择了辞职。在报社的时候每个月拿工资，杨燕来都觉得是“飞来横财”，因此，她从来不计较工资条上写了多少钱。“我吃穿都很随便，也用不了什么钱，就是想画画。”

杨福音的书房里有张大书桌，父女两人便各自占据一边画画，互不打扰，过段时间看彼此画的画，交流意见。2002年，她成立了自己的工作室“一画坊”，长年从事水墨画创作，希望在水墨画的语言上作出更多的探索和创新。记者在杨燕来设在羊城创意产业园的“一画舫”画室里，看到偌大的画室布置很简单，只有她的画还有一张巨大的桌子。杨燕来很少逛街，也很少写生，基本上将所有的时间泡在了画室里，早上九点钟来，下午五六点走，像上班一样规律，除了画画，便是弹古琴。

对于杨燕来来说，她的画室就是世外桃源，在那里，她可以真正与自己对话。