二、当代表现

1、周春芽

周春芽的《关于人体的臆想》作于1996年，其绘画风格正处在一个多变的时期，源于对德国表现主义绘画的思索而来的这件作品，其写意性和肌理表现令人印象深刻，而其色块结构尤令我想到后来的《向克利致敬》，是绘画语言探索重要时期的力作。而2000年之后产生的《太湖石》系列，则标志着周春芽的另一次重要表现。寄予太湖石以丰富的意象，冷峻的固态与焦灼的情色莫名地粘滞在一起，孤独、血腥、暴戾暗流其中，在周春芽所留给我们的独特的表述缺口中，令观者在入口前即产生某种思想的回旋。这件作于2001年的《太湖石》曾入选2010年在上海美术馆举办的“1971—2010”周春芽艺术四十年回顾展，同时出版于此次回顾展大型画册中。

2、何多苓

创作于2003年的《方兰21岁》是何多苓人体绘画作品的典型之作，何多苓在《人体肖像》一文中说：一个健康的社会应该承认人体艺术中健康的色情因素，而类似德加对色彩的处理方式，使得对肉欲的冲动被限制在一个小的幅度之内，含蓄的色彩就像诗歌中微妙的修辞语言，含义极为丰富。作品曾参加“重庆辣椒2003-2004”美国巡展，并有多次出版。

3、张晓刚

张晓刚的《血缘》系列是其绘画的标志，政治性、历史性和个人性在画中表现得极为突出，当观者的个人经验被唤醒，历史的沉重感渐上心头，压抑却仍在心中，无法释怀，依旧沉默。作品在萨奇画廊举办的《革命在继续——来自中国的艺术》中展出并出版。

4、叶永青

叶永青的《女人与孔雀》与《无题》是两件风格迥异的佳作。《无题》创作于1998年，叶永青有着孩童般的想象力和丰富的色彩，将确定的形象杂烩在一起，是画家个人经验的一次充分展示。女人与孔雀似乎是女性内心世界的象征，鲜明的色彩之比，造型质朴而现代。

5、刘炜

刘炜的玩世与才情世所公认。在看似玩的过程中解构某些突兀的崇高与理想，在不同的母题里，带进很多有趣的杂碎，观其画，常令人无故而醉，又因情而全。此次上拍的《The flower》，则以高洁的兰花为题，引李白“孤兰生幽园，种草共芜没”句，孤与芜的破败感，没落的幽园尤存心中，此处的黄色调并不温暖，反而增加了一份精神的贫瘠。

6、刘野

刘野是一位独特的绘画诗人，他的画作充满理性，要走进画中，似乎需要一把钥匙。刘野的杰作《百老汇往事》中，著名的三元素——蒙德里安式的画作、兔子与孩子一一呈现，引人深入。单纯性是三元素之间的共同点，看似单纯的感受下，我们也许会忽略各自复杂的一面，那隐伏在表象之下的忧伤情绪四处蔓延，令观众瞬间动容。作品曾于瑞士伯尔尼美术馆举行的个展中展出，并有《大都会——中国当代艺术精选特辑》和《2008马爹利非凡艺术人物展》等出版。另如，尹朝阳等一大批中青年知名油画家的作品献临本场，为西泠秋拍熠熠增辉。

美院抒情风

百年中国美术学院，始终坚守以林风眠所倡导的“兼容并蓄”的艺术精神，力贯中西艺术之所长，开风气之先。涌现了一大批优秀的油画家，诸如全山石、肖锋、汪诚一、金一德、胡振宇、徐芒耀、许江、崔小冬、常青、来源等，且面貌各具，流派纷呈，在国内画坛都占有重要的学术地位。知名艺术家大多执教于学院系统，因故艺术收藏界尤其重视学院创作的方向，具有重要的指导意义。西泠自隆重推出中国美院油画版块以来，反响热烈，成绩丰硕，市场认知度很高。今年名家名作云集，想必会再一次引起轰动效应。

1、 汪诚一

汪诚一是美院中生代油画家的杰出代表。用高超的写实技巧和真挚的情感表达贯穿其一生的艺术创作，堪为楷模。借用汪诚一油画艺术展的题目——洗练如生——来说明汪诚一一生的艺术之路是非常贴切的。洗练如生是艺术的至高境界，也是艺术人生的另一个起点。此次上拍的大作《春风又绿》曾入选第六届全国美展，是其代表作之一。出版于《汪诚一油画集》、《继往开来——中国油画领军人物•汪诚一卷》及《新杭州“三江两岸”油画家作品集》。

2、 胡振宇

胡振宇是美院中生代油画家的代表画家。多年来，留法深入研习西方绘画经典，使其深谙于西方古典油画的精髓。此次上拍的《钢琴师》是2010创作的力作，写实技艺精湛，画面音韵流动，美感十足。

3、 油画“三东”

“三东”版块自上一场推出，已引起收藏界的广泛注目。崔小冬、商亚东、朱卫东三位美院中青年实力派画家，既是同窗好友，又同来自北方，而画风各异，崔小冬画中诗意的栖居，商亚东营造得静谧的女性空间，朱卫东的音乐系列，各抒诗韵，动人心扉。作为个体，他们早已声名鹊起，作为“三东”一系，也已为外界关注。此次各有精心之作参拍，定再续“三东传奇”。

4、 常青

《镜前》是常青的最新佳作。常青是才华横溢的中青年画家，其艺术思维跳跃，绘画思想丰富，涉猎题材广泛，写实主义技巧独到。是值得深入研究和持续关注的画家。

后起之秀

以七十年代中后期出生的新生代画家日益成为市场的新宠，一方面是因为其鲜明的卡通式的画风引人入胜，同时，其绘画思想在这个庞大的群体中所具有的代表意义，使得其中的几位佼佼者异军突起。此次上拍的三位——陈可、韦嘉和高瑀，可以称为代表。陈可的综合绘画作品《绿色运动衣的下午》有女性独特的细腻与含蓄；韦嘉的《生日快乐》和高瑀的《生于1949》，都以轻松的阅读方式和看似表面的乖张之举赢得藏家的持续关注，其实丰富的青春世界才是他们艺术主旨的所在。

【编辑：颜媛媛】