同时，马喆认为，艺术家本人也要重视理论总结。他说：“齐白石、黄宾虹、傅抱石等艺术大家除了创作出许多杰出的作品之外，还留下了不少有价值的画论、著述以及对美术史发展有意义的经典文本。而我们东北的画家在这方面则存在明显的不足。不管是老一辈画家还是现在活跃在画坛的中青年画家，都缺少对个人创作的理论总结，这无疑影响了辽宁籍画家扩大影响。 ”

艺术品进入市场的过程是有规律的，只有遵循规律，才能真正实现艺术价值和市场价值的统一……“鲁美四老”的市场价值还没有得到充分体现，市场价格被严重低估，未来具有很大的上升区间

因为艺术价值的发掘不足，进而也影响了市场价值的释放。在马喆看来，艺术品进入市场的过程是有规律的，只有遵循规律，才能真正实现艺术价值和市场价值的统一。

马喆说：“艺术品进入市场的正常轨迹是：作品问世后，首先由批评家介入，然后通过经纪人举办展览，进行推广、宣传，最后进入市场。如果违背这个规律，作品在市场上一定走不远。从目前辽沈地区的情况来看，大多数艺术品在第一阶段就没有做得很充分，也就是批评工作的欠缺。推某件作品进市场，第一是要为它的艺术价值做出明确的定位，之后再根据定位来开展宣传。少了艺术价值定位这个环节，或者是这个环节做得不好，而只是单纯利用炒作手段来推进，那么市场的成长性不会达到理想的效果，炒作出来的市场影响也肯定是短暂的。连艺术价值都没有阐释清楚，市场又如何能够对等地体现出商业价值呢? ”

艺术品的价值有几种体现方式，其中一种是学术价值，也就是艺术品本身的艺术内涵。马喆感到有些无奈，“我们整理了多少关于我们辽宁画家的资料呢?我们有没有为他们建立起学术地位呢? 2011年5月，齐白石的作品《松柏高立图·篆书四言联》在中国嘉德举办的拍卖会上以4.255亿元成交，创造了中国近现代书画的新纪录。仅仅十年左右的时间，齐白石的市场价值从百万跃升到过亿，而我们的老艺术家的作品却依然在市场中沉寂着，没有形成热点，因为我们进入市场的第一步就已经先天不足，没有使他们的学术价值得到更大范围的认可，所以很难在市场上实现价格提升。 ”

马喆承认市场价值也会受地域的影响。 “东北集聚了一大批具有很高艺术成就的艺术家，不过，他们的影响并不如他们实际的艺术水平那么高，作品价值被认可的范围是区域性的，因此，在市场上也出现了一种区域性的落差。我个人认为，这种落差的出现是合理的。毕竟我们的理论建构不够系统，学术研究也不够深入，画家的学术地位有限，通俗地来说，没有包装到那么高的层次，市场反映出的价格自然也不会处于非常高的水平。没有全国性影响，又何谈全国性的市场呢? ”

“客观地说，"鲁美四老"仍不是国内大型拍卖行青睐的对象。原因正如我之前所说的，包括历史的遮蔽、地域的局限，还有理论研究的不足。但是，他们的作品具有很高的艺术水准，这是毋庸置疑的。有的画家的作品价格虚高，实际上无法流通，而"四老"的作品在辽沈美术市场能够流通，流通性是具有真正市场价值的体现。 ”

马喆希望厘清一个错误的观念，“大家往往把市场价值和市场价格混淆了。不具有流通性的作品只能说有市场价格，而不具有市场价值。市场价值的基本条件是要具有流通性。另一方面，市场价值与艺术价值基本上是对等的，如果出现不对等的情况，说明作品的艺术价值没有被充分发现和认可，缺乏学术支撑，没有品牌效应。 ”

不过，马喆也表示，正是由于目前以“鲁美四老”为代表的一批老一辈艺术家的市场价值还没有得到充分体现，因此，他们的市场价格被严重低估，未来具有很大的上升区间。 “客观地说一个地区艺术品市场的形成和发展不是一蹴而就的，需要以艺术精品作为市场的引擎，需要艺术批评的推动，需要投资资本的高度介入，需要逐步完善的市场体制，只有在此基础之上，才能构建成熟的艺术品收藏和投资平台。 ”

东北三省的艺术品收藏与投资市场，还处在平稳发展时期，收藏者的眼力和市场运作能力有待提高……真正的收藏家，应持“藏于心中，展示于外”的胸怀，还原艺术品的公众性审美功能

在当今商品经济为主潮的时代，艺术家、艺术批评家还有收藏家都应当建立一种追问意识，不断探寻“什么是真正的艺术品? ”，“怎样才能使艺术品留存下去? ”，“怎样使艺术品具有真正的价值”。马喆认为，如果不时时反思这些问题，跟着炒作的风潮跑，就会忽略很多真正有意义的工作，造成艺术品市场的泡沫，从而使艺术蒙羞。

“东北三省的艺术品收藏与投资市场，还处在平稳发展时期，收藏者的眼力和市场运作能力有待提高，对画家艺术风格、品位格调、学术地位的研究还需要进一步深入。 ”根据马喆的观察，目前，东北地区的收藏家对“鲁美四老”的作品较为关注，他提醒说，由于老一辈艺术家的作品资料比较少，学术研究不足，可能存在真伪难辨的现象。

他认为，老一辈美术家的作品需要经过一个去伪存真的过程，“一些老先生已经不在世了，他们的作品散落在不同的藏家手中，去向不是很明确。作为研究者，我很渴望看到更多的老艺术家的作品被展示出来，不仅可以令世人欣赏他们的精湛技艺，也有利于我们开展学术研究。如果研究者只能靠看画册来收集资料，那便不可能形成有价值的成果，长此下去，将来大概没有人能够分辨老先生们的作品的真伪了。 ”

收藏家的心态很重要，马喆认为，真正的收藏家，应该持“藏于心中，展示于外”的胸怀，应当还原艺术品的公众性审美功能，尤其是那些缺少资料整理的老艺术家的作品，更应该向公众展示，让更多的人欣赏、鉴别、评价和研究。

马喆告诉记者，从西方美术界的经验来看，艺术品一般有几种去向：国家收藏、机构收藏、私人收藏。而目前，辽沈地区基本是以个人收藏为主，虽然博物馆、美术馆等机构也收藏了一部分老一辈美术家的作品，但是数量有限，不够系统。他说：“齐白石的作品在北京画院有很系统的收藏，吴冠中的作品在上海美术馆也有系统的收藏，但是，我们的"鲁美四老"的作品却鲜见系统的收藏。由于民间收藏比较散乱，很难说清去向，于是造成了我们对"四老"的研究越来越泛化，缺少个案研究。在这种情况下，他们的价值就愈加可能被遮蔽掉了。 ”

马喆说：“老一辈美术家在绘画传统的传承、历史文化的开拓以及人文精神的传播等方面都作出了重要贡献，取得了突出的成就。作为他们的后来人，我们有责任把他们的创作和思想建构成理论体系，让他们享有他们应当享有的艺术地位。不做好这些工作，仅仅寄望于通过短暂的市场炒作就令他们的作品价格飙升，显然是不现实的。 ”

【编辑：宋林林】