尽管乔治马修比雷米艾融年纪要大几十岁，但因为雷米艾融在绘画理念上对乔治马修的互补与突破，他们两人被誉为“法国绘画双杰”。而另一方面，雷米艾融也突破了乔治马修局限于法国本土推广绘画的遗憾，他向全世界的人民介绍着他的“情绪之画”。

法国著名艺术家乔治马修(Georges Mathieu)日前去世，享年91岁。马修是二战后风靡法国的“抒情抽象”运动的开创者，也是首先向几何形式的抽象艺术提出抗议的现代画家之一。

他生于1921年1月27日，法国画家，属于法国抒情抽象派的风格。在20世纪50年代其作品以优异的抽象表现形式为他获得了国际声誉。值得一提的是，大家非常熟悉的著名的十法郎硬币，它也是由马修设计的，另外，乔治马修的作品中更加强化了书法的书写意味。他的画充斥着裸奔，孵化和涂刷，直到画布被彻底入侵，多表现为伪装和擦除的图像。

马修认为绘画是一种本能的行为，可以自行决定其形式将是什么。马修的画最令人注目的一定是他那极具冒险性、快速急促、甚至近乎张牙舞爪的线条，马修把线条的自由性发挥到了极致。而你可知道，他线条的这种张力，这一强大的气场正是他画面大量“留白”的决定因素。使其“白”而不空。那些摇头晃脑背诵着“疏可跑马，密不透风”的大师们可知“虚处要用实来补”。马修的作品多是绘制在单一颜色的背景上，颜色虽然单一，却起着重要的作用。也就是说，如果没有颜色的映衬线条将变得单调而乏味。这也是我们往往忽视的。

【相关链接】

梵高和雷米艾融 绘画抒情的两大巨匠

雷米·艾融生活空间自画像成画迷追踪焦点