吴冠中《奔流》

《奔流》吴冠中

而源自东方传统的精神架构，是佳士得今春一直强调的，亚洲当代艺术的价值体系和独立性。20世纪，亚洲大量的向西方学习，当中就包含艺术，而20世纪前，是西方学习亚洲，虽然是在不同时间的相互学习，但艺术承载的民族性传统精神是不可撼动的，所以张丁元说，“亚洲的美术史和西方是不同的，一定要用一个不同于西方的方式去建构亚洲的当代艺术，这也是佳士得一直在做的。”

再看看今次夜场中吴冠中大尺幅纸质作品《奔流》，专家指出吴冠中是以西画的概念去创作这件水墨。“如果我们用西画的角度去欣赏这幅作品，就可以和常玉、赵无极、朱德群形成一个连接。”《奔流》是吴冠中1988年的作品，远景是自山巅奔流而下的瀑布，而前景的山头上，矗立了几株树木。面对这幅作品，观者可能会提出这样的问题：远处黑色的部分是水，还是山?专家在回答这个问题时指出从结构上看，应该是山，却具有水的流动性。张丁元在谈论到吴冠中的这幅《奔流》时进一步的阐述说他不走逻辑，他在画论中谈论如何打破传统的各个面向，在《奔流》中都做到了。当我们走近这幅画时，看到画家打破了一些规律的东西，比如树，应该是上细下粗，但是这张画的树恰好相反。另外，《奔流》的空间感和常玉的《帘前双姝》很像，树的地位相当于常玉的裸女，都是在最前面，山在下面，相当于常玉的粉红地板，瀑布在后面等同于背景，这两张都没有透视，是一种帘幕式的空间概念。再看看中国当代艺术代表画家曾梵志，2001年的《江湖》中也呈现类似的结构。