搅玻璃鼻烟壶

丁二仲内画福禄图鼻烟壶。高8厘米。为张先生2010年美国纽约苏富比专拍竞得，烟壶通体用纯净的玻璃制成，内壁图案由清代内画名家丁二仲(1868—1935年)所绘。丁二仲祖籍浙江绍兴，不但对内画鼻烟壶艺术精通，且对金石、篆刻、竹刻颇有研究，是晚清著名的艺术家。其山水、人物、花鸟各类均擅，多数是仿宋、元、明、清绘画，画风博雅深邃，别具一格。存世作品稀少，遂与周乐元、马少宣、叶仲三号并称清代内画四大家。此件烟壶正面内绘福禄图，背面仿唐伯虎笔意内绘仕人行旅途与鱼藻图，画意深远，色彩淡雅宜人，是一件不可多得的艺术珍品。

鬼斧神工的内画鼻烟壶最早可追溯到清嘉道年间，根据著名鼻烟壶大家Hugh Moss的考证，内绘鼻烟壶与皇室有关，约始于18世纪晚期，其论证以一些具满文轶名的内画烟壶及其落款时间，推定其创作时间约为1801年至1811年间，并因此回溯，推定内绘的发明年代早至18世纪初期。不知什么原因直到晚清时才大放异彩，为日渐衰落的清代晚期工艺，增添了一抹余晖。起初匠人是在透明的玻璃烟壶内作画。而烟壶的内壁光滑，不易着墨和彩绘，所以内画鼻烟壶始做之初，只能画一些线条简单的图案纹饰。后来内画艺人用铁砂、金刚砂将壶内壁磨成砂状，细腻而不光滑，容易附着墨色，效果如同宣纸一样。内画技法从此得到发展，内画大师们将中国的绘画技法在方寸之内，随心所欲，以小见大，画出细如毫毛，生动惊人的绘画作品，直到现今依旧焕发神采。

古月轩款涅白地浮雕珐琅凤穿牡丹安居图鼻烟壶。高7厘米 。壶呈扁瓶形，椭圆形圈足，白玻璃胎浮雕珐琅工艺。烟壶一面绘“凤穿牡丹”图，画面具有程式化的特点，极具装饰逸趣。色彩至今鲜亮明快，用黑、白、米黄、熟褐、赭石、品蓝、灰青、深绿、浅绿等多种颜色的珐琅料绘制。画面下方立一太湖石，具有瘦、透之美感，而彩色凤凰昂首独立，欲振翅高飞。一支牡丹，花发二朵，几片绿叶相扶，娇姿艳态，与丹凤互辉，画面更觉得富丽堂皇、绚丽多彩，背面通景饰“安居图”，一对鹌鹑于秀石旁相对而立，雏菊两枝，古雅高洁，寓意吉祥。底书“古月轩”三字楷书款。

据《香祖笔记》所载，画珐琅玻璃鼻烟壶于康熙中、晚期已由御窑玻璃厂制成，其制作技艺有较高要求，堪称鼻烟壶中之精品。乾隆时期，瓷胎及玻璃胎的画珐琅鼻烟壶深受西方文化的影响，无论造型、纹饰、绘画比前朝更加奇巧。玻璃胎画珐琅鼻烟壶是料制鼻烟壶中的上品，烧制工艺相当复杂。因为玻璃与珐琅的熔点很接近，在玻璃胎上画珐琅彩后焙烧时，温度过低，珐琅釉不能充分熔化，则呈色不佳;温度过高，则胎体变形，成为残品。故这类鼻烟壶存世的数量有限。因制作难度非常高，宫廷画家和设计师们做好设计图案后必先呈交皇帝批阅，待皇帝首肯之后方能交珐琅厂烧制。内府珐琅厂烧制出来的玻璃胎珐琅色彩活泼艳丽，深受皇帝的青睐。尤其在乾隆时期，国家昌盛、繁荣，各类工艺都是集大成之时，在工艺上都加进了创新的元素。如此壶纹饰所含吉祥寓义的花鸟题材在乾隆年间已司空见惯，能拥有精美纹饰的烟壶，成为当时的一种风雅时尚。文献上关于“古月轩”的记载，最早见于同治八年赵之谦所撰的《勇庐闲诘》，学者张临生先生以此书总结并发展引申，参照雍正朝七年造办处档案，似认为古月轩制器，始于雍正七年，并以郎中海望受命雍正所烧制的一批玻璃制器，为古月轩鼻烟壶之始。其并不单以足底落“古月轩”款为限(即落有“乾隆年制”款者亦属之)。除此之外，有国际鼻烟壶先生之称的Hugh Moss考证，认为古月轩制器始于1767年乾隆朝招入宫内的一批民间工匠。其早期作品落“胡轩”款，后立“古月轩”款。并为此分析风格特色。惟愚意以为，在尚欠缺明确史料文献支持的情况下，都无法探讨。诸家似有将本来就争议不断的古月轩制器之范围，限缩在壶底落款之嫌上。可以明确的是，清代禁苑中确有古月轩，这批诞生于清代中期的古月轩款画珐琅玻璃胎鼻烟壶，与由民间招募的珐琅工匠的智慧是分不开的，他们勇于尝试扬弃清代宫廷的一贯繁缛堆砌的纹饰风格，比如略去壶身上诸如肩颈与足部装饰纹带，以及珐琅彩满绘器物整体的贵族气息，而一改清新路线，其特殊的留白位置经营，使得艺术家或者说匠人在壶身布局上从而有了更大的空间供其挥洒，其背后所蕴含的自主精神，颇堪玩味，此类烟壶真堪称玻璃料器中的巅峰之作。

编辑：江兵