鲁明军：大多时候，画面基调是黑白，刺点是红？

罗发辉：每个时期有自己的心理色彩。

鲁明军：黑白红是用的最多的，有时后再加一点绿。

罗发辉：黑白实际上表现的东西是更直接的，黑白那种形式不受色彩的影响，我表达一个东西，色彩的把握不是那么容易把握住，你把色彩去掉，通过黑白来表达的话就很准确。

鲁明军：很准确。

罗发辉：再到中间去加点儿颜色，我觉得我适合这种方式。

鲁明军：对自己也是一种挑战？

罗发辉：你直接用很鲜艳的东西去表达，实际上把自己陷入到一个范围内。

鲁明军：这种无色的更没束缚感。

罗发辉：更充分的自由。

鲁明军：色彩对你的束缚。

罗发辉：累，我早期用色彩表现事物，阻碍太多。

鲁明军：近年来的创作中，观念性的介入，或者说是公共经验的介入，对你有影响吗？与你早期的那种个人心理传达方式有障碍吗？

罗发辉：实际上早期的实验性的小品，有许多涉及到观念性，文学性，戏剧性的方面。就象前期的案头工作，经过长时期发泄出来更出彩。

鲁明军：很早就开始了？

罗发辉：前期作品中，挖掘、发现和复制自己内心深处的困惑，那些难以解除的困扰、求解不得解的心理方程，正是熔炼在作品画面里最原本的真实，是画面背后内心冲突的根源，也是探索的原始动力。也许自己也未必自觉或很清楚， 活动领域的不同，结果也会很不相同。今天去在发现不由自主产生了联系。

鲁明军：我将它引申到早期古典绘画的那种轮廓处理方法，有没有影响呢？

罗发辉：有，也许是无意识的。

鲁明军：但是我觉得这两年有个变化就是不再刻意地传达一个观念。

罗发辉：观念用烂了罢，不再时髦，不再新颖。

鲁明军：不可能把自己彻底地从这个社会中抽离出来，完全回到一个封闭的个人世界。

罗发辉：艺术家个人语言成公共话语的方式多了，想抽离大众有点难。

鲁明军：而且参与的多，介入也多。

罗发辉：当然，你作品在引导公众时公共影响在你的内心当中产生的压力是无法回避的。

鲁明军：我在文章里面最后提到一点，实际上走到今天这个阶段，也就是说，从抒情性的欲望表达，到符号化，直到观念的自觉，你面临着一个新的问题，就是绘画本身的问题，你会发现，这个问题可能已经跟你原初的想法有了很大的出入，原初的想法就是自由的画画，但是现在画画成了一个理性的知识问题了。这里面包括信息的开放、生活的变化对今天绘画的影响，包括你趣味的变化，等等。

编辑：李程