四、创新出奇(超越升华 突破蜕变)之道

创新是一个太古老而普遍的题目。走出任何新的一步，都不能踩着他人已有的脚印。纪尧姆说理清一团乱麻就是创造。创造就是前无古人的崭新蹊径，就是出奇制胜的绝妙着高招。前面已备书述了曹勇无所不在的创造。他的“浪漫花园系列”受示于从未见过花园的儿时母亲悄悄给他带回的一罐小花，那时他“一个心灵之门被打开”，谁能想到他由此要去寻找一个繁花盛开、香气扑鼻、充满欢乐希望的世界，竟升华为几十年后的这个系列画作。且此系列的花的世界中竟重在描摹人物，尤其是女人。这既非是中国式的古典美人或仕女，亦非西洋画中的人体艺术和古典美女，而是典雅雍容、华贵富丽、娇艳婀娜、魅力迸射的崭新神女、圣女。而“夏威夷系列”那幅“神圣的池塘”则反映未曾污染的海岛生灵的喃喃低语和未曾损坏的灵魂的袅袅歌吟；这充分体现了艺术的最高境界在得之于象外，妙在比画逸出的物外之韵。他艺术生涯的每一个阶段，都有里程碑式的大创造。即使到了日本和美国，直至今天，他始终仍在继续创作全新的西藏画。他一直在寻求蝉和蛇一样的蜕变，而且不是一度而是多度的连续蜕变，进行脱胎换骨的突破超越和升华。他既不愿重复别人，也不愿重复自己。他的众多成功画作没有任何两幅雷同，也没有任何一画蹈习旧画之朝窠臼，每画都能另人耳目一新。这才使他始终保持着强劲的艺术生命活力。罗丹说：“拙劣的艺术家永远戴者别人的眼镜。”大仲马说：“我从我的梦中汲取题材；我的儿子从现实汲取题材。我闭着眼睛写作，他睁着眼睛写作。我绘画，他照相。”在一部专门描绘毕加索、阿拉贡、纪尧姆等一代风流在巴黎生活的《巴黎的放荡》一书中有这样一段话：“未知和疑惑是艺术家永恒的主题。对他们来说永远没有最新创作成果。每天都必须从零开始，这个零就是无底深渊，艺术家永远在探索深渊中生活着。一旦深渊到了尽头，就意味着艺术家的新创作即将诞生。”这些话及曹勇的创作之路于我们有深刻的启迪。曹勇每天都在从零开始！每天都在深渊中迎接一轮全新的太阳！

五、严密缝合(精美结构 大开大阖)之道

一幅画作，结构是否严谨、缜密，也是可否成功极为重要之点。绘画、建筑、艺术品有共通之处，就是结构也是展其艺术生命之大要。天安门、赵州桥、金字塔之精巧神奇的结构，已是千古之绝唱，一砖一瓦一石的措置均极准确、精当。刺绣、织绵、挑花，也是一针一线一结，都不许相差分毫。必须从精巧严密的结构中闪射艺术结构之光辉。曹勇《地中海的日出》异深蕴上述人类文化艺术瑰宝巧结妙构之至奥。大处之布局造型格致雄遒，气韵生动；细部亦相映成趣，点染增辉。看去俨若浑然一体的天然胜景，名传千载的古代城堡，巧夺天工的刺绣织锦画图。结构，结构！这是大手笔之神运工夫，大成功的圆通本领。大画家总是擅长大开大阖：放得开，有攀难涉险的气魄：收得拢，有擒综自如的手段。最典型的例子莫过于《自由》，那么多重大的历史故实及景观纳于一图，如何措置？实在大难。弄不好就会显得拥挤和臃肿，但曹勇以非常的结构手段，巧妙实现初衷，成功了！这是奇迹！结构不是堆砌，是大艺术：一要关合照应，腾挪跌宕，波澜层折，起结摇曳，璀璨生姿；二要精于搭配，如药中之配伍，餐中之配菜，乐中之配器，人中之配偶，天缘巧合，天人和合；三要疏密得当有致，密处紧凑严整，疏处阔绰朗畅。一个大画家也应是结构大师！

编辑：田茜