傅抱石崇尚革新，他的艺术创作以山水画成就最大。由于长期对真山真水特别是受蜀中山水的体察启发，他的山水画意境深邃，章法新颖，善用浓墨、渲染等法，把水、墨、彩融合一体，在传统技法基础上，推陈出新，独树一帜，融汇日本画技法，创独特“抱石皴”法，达到酣畅淋漓，气势磅礴的效果，1944年9月创作的表现蜀中山水秀美景致《夏山图》，即是他“金刚坡”时期的山水画的代表作。

傅抱石 观瀑图
镜心 设色纸本 1953年作
99×58 cm.
RMB: 4,800,000-5,800,000
说明：此幅作品原为江苏省国画院藏品。

傅抱石的山水画成熟于20世纪40年代，他从1938至1946年在重庆金刚坡居住了八年当地“烟笼雾锁，苍茫雄奇”的景致给予其很大启发，他称之为“这是造化给我的恩惠”，这段远避战乱，偏居一隅的金刚坡时期孕育出了傅抱石典型的艺术语言，磅礴多姿的“抱石皴”。此幅画面构图开阔大气，布局巧妙，构思精到，通过强烈的虚实对比，营造出纵深的空间，达到咫尺千里的效果。近景巨石矗立，松林茂盛，一座房舍临渊而建，房舍形制简陋，仿若高士幽居之所在，但是围栏处却空无一人，令人不由联想，谁在此处聆听飞瀑流泉、天籁之声？中景悬崖高耸，壁立千仞，飞瀑分成几折飞流直下，落入深潭幽谷；远景不见重峦叠嶂，只见冷峻的山体。这种空间设置之法为傅抱石所独有，他一方面继承了北宋山水的宏伟章法，一方面又打破了山水层次的局限性，从此图中可观之，画家将中景与远景之间的层次虚化，不写全貌而仅表现局部，使中、远景既各有风姿，又混溶一体，既清晰可见，又虚无飘渺，形成一种近乎混沌的整体印象，使观者的视线集中在近景，又不经意地飘向远景，视点不断游移，在有限的空间内产生无尽的意趣。

傅抱石 虎溪三笑
立轴 设色纸本 1962年作
68×45 cm.
RMB: 2,000,000-2,800,000

说明：上款“橘泉”即叶橘泉，中医药学家。毕生致力于中医药的教学、科研和临床工作。曾任江苏省中医院院长，兼江苏省中医学校副校长，中医学科学院江苏分院副院长，南京药学院副院长。

这幅《虎溪三笑》创作于1962年，这一时期傅抱石的人物画受顾恺之，陈老莲的影响较大，但又能蜕变运用，自成一格。从画中可以看出傅抱石用笔洗练，注重气韵，达到了出神入化的效果。所画人物以形求神，注重表现人物的内在气质，虽乱头粗服，却矜持恬静。画中人物的线条极为凝练，勾勒中强调速度、压力和面积三要素的变化。他还积极尝试将山水画的技法融合到自己的人物画之中，彰显出独特的绘画风格。此画描绘的是雄伟的瀑布前，有三人谈兴正浓。全幅湿笔作画，水墨淋漓，浓淡相映成趣。“虎溪三笑”是自宋元以下流行的画题，取材自东晋慧远的故事。此画藴含古今，融贯中西，所用皴法乃为傅抱石经年苦心揣摩，把传统文人画中各种皴法，树法，点法都相揉合，自创如同乱麻的“抱石皴”，巧妙的将松散破碎的皴与点统一在物象的结构中，在貌似凌乱中，使人物与背景的结构层次井然有序。

“傅氏此作行笔磅礴大气又极为简练。巨石之上三个古人轻松潇洒，一边欣赏巨瀑，一边谈笑自如。此图虽未钤“往往醉后”之闲章，却可见画家笔下之醉意与仙气矣！”

——傅二石

编辑：江兵