“MAVO”一支拥有主题曲的艺术团队，日本达达主义的先行者

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0条评论 2016-08-16 10:08:31　来源：99艺术网成都站　

如果说，毕加索的立体派终结了传统绘画的表现方式；那达达主义毋庸置疑是终结传统艺术形态的代表。它是艺术流派中的“毕加索”。

达达的重要性，用近期在纽约MOMA开幕的展览"Dadaglobe Reconstructed"的策展人的话来说：“达达主义在艺术史中的角色就是去质疑一切事物，无论历史悠久的权威的艺术机构还是传统的艺术审美标准。在这个质疑陈旧传统的过程中，达达主义艺术位我们带来了新的创造”。——Samantha Friedma

日本达达

当这个标志着20世纪现代艺术开端的流派迎来诞辰的百年之际时，各国都结合本国的艺术形态对其都进行了全面的梳理。当国内还在谈论杜尚小便池，以及达达精神体系下与中国相关的85新潮、劳森伯格时，却忘了（或许不知）那个早于我们60余年，发生在领国的日本达达。

日本达达作品

日本达达作品

1916年发生在瑞士苏黎世的达达主义最早被推广到日本是在1920年。

当时，日本的各大新闻报纸、杂志上登录了有关达达主义的介绍。但由于各种缘由，各家媒体只能对达达进行基础资料整理，这使得达达相关的主题思想有些含糊不清，甚至连“达达主义”的名称也不明确。直到同年6月27日，学者菊地康雄通过调查后才在《万朝报》上使用“达达主义”一词。

库尔特•施维特斯《merutsu画》

而在这期《万朝报》的新闻部分中，图文并茂的刊登了一篇“美术界的奇特现象——库尔特•施维特斯《merutsu画》”的文章。库尔特•施维特斯(Kurt Schwitters)宣称：“在艺术创造中使用任何想得到的材料；线、木材、车轮、包装纸、印刷品……这些材料对于画作来说和颜料同样重要。”这一观点和技法，一再冲击了日本当时的文艺圈，而此后的一年中各家媒体以各种命题相继对达达主义做了深入的解析。

1922——1926年期间日本达达主义达到了高潮，不仅对当时的艺术家，还对中原中也、坂口安吾、宫沢贤治等文人造成了很大的影响。而此后达达主义在日本以现代诗为中心，给了日本前卫艺术运动带来了新的能力。

日本达达高潮期间，各类新兴现代艺术流派也相继涌现，其中最为出名的便是“MAVO（マヴォ）”：

MAVO第一次展览

MAVO是日本达达运动的先驱团体，成立于1923年的7月（大正12年）。成员以留德学子村山知义为中心，聚集了旧未来派美术协会的柳瀬正梦、尾形亀之助、大浦周蔵、门脇晋郎等人。他们宣称“我们是最前沿的、并且永远都在前沿；我们永远不会被束缚；我们没有绝对的肯定和否定；我们是革命、是创新；我们所有的语言都是有意义的；我们将会向前，并且永远向前。”在团队成立的同月，MAVO在浅草的传法寺开展了第一次团队展览。

MAVO展览资料

团队之所以用“MAVO”命名，有一种说法是根据每个主成员（村山知义・柳瀬正梦・尾形亀之助・大浦周蔵・门脇晋郎）名字首个字母而成，但根据最新的调查，团队成立初期的主组成员人数并非4人，这与“MAVO”四个字母不匹配，所以这一假设并非能成立。因而对于团队以“ＭＡＶＯ”命名，至今还未有正解。

“Mavo”是日本的第一个介入式艺术运动，它通过公共游行的形式唤起警觉意识，提倡艺术独立的“自觉意识”，以此对大正時代（1912-1926）公民社会的改革措施作出回应。Mavo将欧洲现代主义艺术和日本的未来主义艺术运动结合了起来，是文化无政府主义的重要宣传者。他们将社会政治理念融入了自己的艺术，并对官方和半官方的体制进行直接批判。Mavo采用了身体和异装偶发事件将行为艺术带入了公共空间，从而揭露了性别和性不平等问题的社会规制。

村山知义《从早到晚》舞台装置模型　

村山知义《肖像》 1922年

村山知义《空间》1922-23年京都国立近代美术馆蔵

村山知义舞蹈行为表演

“MAVO”所涉及的领域极为广阔，除了在创作艺术类型绘画方面，还在文学、戏剧、音乐、建筑等领域较为活跃。而其核心成员村山更是跨领域的进行创作，并在各领域表现出来惊人的才能，被当时的文艺界称为“日本的达芬奇”。但其观点激进，常常以全裸或扮演女性角色入境，进行行为舞蹈表演。

知义和筹子新婚时期照片

村山知义的妻子筹子是出入当时艺术沙龙的圈中名媛。受新时代女权主义的影响，其不仅担当多个文化团体要职，还是当时女权杂志“妇女之友”的责任编辑。

1924年“MAVO”创刊号

MAVO电影作品

“MAVO”的名字被大众广为知晓，要追溯到团队成立两月后（1923年9月）。1923年9月1日，关东大地震袭击了日本，其伤亡和失踪人数高达14.2万人次。以此为契机，MAVO举办了一场名为“临时棚屋装饰活动”的展览。他们将多彩的油漆刷在因地震变为废区的建筑上，以这样一种诙谐的方式去面对灾难所带来的伤痛，在破坏和混沌中去寻求一种美。团队的才华让地震中的灾民感到诧异的同时也让“MAVO”这个词渐渐进入大众视线。

高见泽路直《舞蹈》

1924年，团队同名杂志“MAVO”创刊。各团队成员的绘画作品、文字、照片陆续在期刊进行推广。

在“MAVO”的第三期中，登载一幅从天花板逆吊的裸体照片。该照片是艺术家高见泽路直的观念摄影作品《舞蹈》。高见泽一直把自己放入前卫艺术的行列，而其行为和创造也常常给人“怪”的形象。关东大地震时期社会次序混乱，一外出便会逮捕或杀害，当时他将群租房屋的屋顶和墙壁全部刷成纯白色，以一头长发的形象出现在室友面前，以此去忠告朋友尽量不要外出。但谁又会料想到，这样一个怪人却成为在描绘日本战后人们现实生活方面最为优秀的漫画家。

“MAVO之歌”──先锋艺术集団之歌

“MAVO”发展高潮时不仅有属于自己的杂志，一度还有自己团队的专属主题曲——“MAVO之歌”。“MAVO之歌”曲调和词极为奇特，曲没有革命叙事的宏大，也没民谣的柔情，以一种滑稽的乐感配合一些莫名其妙、没有实际意义的的词汇。每次MAVO大会前全员齐唱时恐怕连团队成员们也不懂词中之意。据说，这首歌曲的词和曲调是日本文人林芙美子模仿印度大诗人泰戈尔诗中的节奏和韵味而做成的。

林芙美子所撰写的《放浪记》更成为昭和时期（1926年—1989年）的文坛宠儿。而在大正（1912——1926）末期，她便以作家和诗人的身份游荡在东京地区，如今回听“MAVO之歌”或许还能感觉到一丝她当时在东京的游荡之殇。

MAVO绘本作品

MAVO在1925年面临解散的状态，虽然其活动期只有两年，但它对当时艺术文化方面所取得的成就，被誉为“昭和时代的现代主义”。如达达主义者的主要策略是动摇——要把社会从民族主义和唯物主义的枷锁中解放出来，而民族主义和唯物主义应该为世界大战中的大屠杀负主要责任。而日本达达“MAVO”却在各个领域打破人们的习惯行为，让民众思想从传统的枷锁中解放出来。虽然时隔已80年，但如今日本的文艺界仍有很多专业人事在对其进行分析，发掘其新的价值已经对近当代日本艺术的影响。

编辑：孙毅