我的一个朋友是中央美术学院的教授，我在做巡回展的时候，有一个研讨会，他说其实现在从研究的角度，对新水墨应该有一个总结性的东西，也就是需要一种理论的框架。新水墨的时间很久了，在上个世纪，像林风眠、徐悲鸿就开始用另外一种形式来改变传统的水墨画，当时刘海粟还提出了新国画这样一种概念。我觉得，好几代人都在做这方面的探索，我具备了天时地利。如果是一开始改变传统的艺术，会有很多谩骂和否定，那几代人已经走过来了，大家逐步对这种新生事物乐于认识、乐于接受、甚至觉得这是好的。再有就是，他们那几代人在探索的过程中也有他们积累的一些技术上的东西。

记者：随着新水墨的兴起，传统水墨是否会被新水墨取代？

杨佴旻：只有原来的东西称为过去，新的东西才能灿烂起来。看一看西方的油画，或者是中国绘画之外的艺术门类就会知道，永恒只能是一种希望、一种期待，什么都是有生命力的，是有阶段性的，到一定阶段它的使命就完成了，但完成并不等于它就没有价值了。传统是很高贵的东西，但新的东西也必须要生发出来。水墨画也是这样，例如范宽的山水画，其实历朝历代都有非常好的传统绘画，那些就很高贵，特别的经典。但是现在我们一直在这其中出不来，这对传统本身也是一种破坏。

记者：接下来一个时期内有哪些艺术方面的计划？

杨佴旻：现在我有一个作品巡回展，总共有五站。去年已经在两个地方展出了，山西省美术馆和河北省美术馆。今年三月份将在中国美术馆展出，六月份在南京，九月份在大连。

Tips:

杨佴旻，艺术家、美学博士。1966年出生，中国曲阳人。北京文艺网总编辑，南京艺术学院新水墨画研究所所长，日本东洋美术研究所客座研究员，美国圣赛德艺术中心客座研究员，河北大学艺术学院客座教授等。

【编辑：田茜】