上海双年展中的影像作品——影像艺术的表达逻辑
0条评论 2011-01-07 11:23:18 来源:《上层》 作者:查常平

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阮初枝淳(Jun Nguyen-Hatsushiba):《49米49次:上海站》,影像装置,2010摄影:查常平(49 Meters 49 Times on the Same Street: Shanghai, Video Installation, 2010)

 

在上海一条49米长的街上,艺术家奔跑了49次。录像将这个过程记录下来,剪接成一段10-30秒的短片,由49个薄薄的透明片段不断叠加而成,最终形成完全不透明的效果。艺术家的身体随着在其中往返次数的增加,从烟雾般的无常变幻到更清晰的影像,同周围静止的建筑、车辆之类物体始终构成了鲜明的对比。这是越南艺术家阮初枝淳(Jun Nguyen-Hatsushiba)的《49米49次:上海站》(2010)为观众在上海双年展上奉献的影像作品。作为人造物的街道的物理性与艺术家本人行为所赋予的精神性,在作品中似乎展开了彼此对话:任何人的作为都不可能永恒存在,因为,个体生命之人不可能永恒,人类生命最终也要过去,除非人们相信天地将要被更新、死去的基督徒将要复活、活着的将要被提于空中与永恒之上帝本身——耶稣基督——相遇的终末论应许。另一方面,该作品的作者准确地把握了影像艺术这种后现代艺术媒介的表达对象逻辑:以呈现流走性的生命情感形象为规定性。

 

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编辑:李璞

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