而在昭和30年，一个前所未有的大举进攻欧洲大陆、由官方支持日本书道巡回展全面展开。在其中的106幅作品中，抽象前卫书法占据了一半的比重(47幅)。这个发韧于荷兰阿姆斯特丹的大型书展，其后约一年的时间内巡展于巴塞尔(瑞士)布鲁塞尔(比利时)哈姆布鲁谷(德国)巴黎、罗马等地，这次以传统与现代、文学与抽象相结合的性质，向欧洲展示了日本书法的基本阵容，它既有经典模式又有前卫的创意，其中的递进轨迹昭然。

在这次大规模推进之后，于昭和32、34、36年，还有相当一部分作品在桑巴伍劳举办了“隔年展览会”依然引人注目，而在昭和37年又前往德国举办了巡回展。此展由达鲁姆体塔托市举办，在140幅作品中，前卫书法占据绝大多数，首展之后又在德国数个城市展出。

在这些持久不断的展出活动中，日本书法家的前卫作品开始在西方受到重视，并且不断打动西方的艺术家而获得盛誉，这一过程对日本书法在国际上的影响是至关重要的。如手岛右卿以《抱牛》获布鲁塞尔国际和平博览会“现代美术金星奖”;《崩坏》在巴西圣保罗的比拿莱美术展上引起轰动。这个事件引发的震荡远远超过了获奖本身，它被作为征服西方的重要现代书法范例。

在《日本现代书法》一书中，对这个事件有过详细的记载：

“在圣保罗的美术馆陈列时，国际美术评论家联盟的副会长彼得罗沙先生看后说：‘这是物体崩坏的景象’后来，在访日期间，他问起手岛先生：‘那幅作品大概是描写物体崩溃的景象吧?。’手岛答道：‘一点不错，写的就是‘崩坏’两字’，这么一说，他惊讶得跳了起来。