那些图像，一会儿是实的，一会儿是虚的，一会儿看得见，一会儿看不见。他的“点”，近看是点，远看是解放军，近看是点，远方看是五角星，近看是点，远看是钱币，近看是原色点，远看是灰色点。他的3D，一会儿有，一会儿没有。从晕点到3D，都是亦真亦幻内在主题的展开方式。

党中国用“软装置”来描述南溪的3D，我觉得这个概念很有启发，今天孙振华说得也好，它是非常开放的，软装置可能还涵盖不了，涵盖不了也没有更好的一个概念，孙振华最后也没有给出一个概念。我沿着党中国的思路，可以称之为“虚装置”、“视幻装置”，还有一个概念，就是“云装置”，天上的云。中国最大的电子计算机的设计师称计算机的软件系统是“云系统”，咱们普通电脑都是用的Windows2010，XP，Vista等等系统，是具体的，有边界的。他说云系统是开放的，你任何人使用这个平台就成了他的计算机系统的一个组成部分，它的结构方式是开放的。我用这个概念也不一定恰当，既然南溪在实验，我们寻找概念也是一种实验，只是我感觉到目前为止党中国的“软装置”是很有启发的一个思考。

还有一个问题，鲁虹说：既然这里头有禅，不如直接坐禅。我觉得这是两回事，中国传统文化讲禅跟你直接坐禅还是不一样。既然有直接坐禅为什么还有文化中的讲禅？从魏晋文人再经王维，中国书画、中国文化十分崇尚佛老庄禅，所谓的南北分宗，就是推崇禅意，南宗为什么高？就是有禅，禅是什么？说不清楚，在每个人心里。这个东西对文化又有影响，对视觉经验又有影响，对你的视觉图式创作又有影响，同样反过来对每个人欣赏视觉图式的心理也有影响。中国为什么没有风景画而出现了山水画？就是魏晋玄学造的孽，“澄怀观道”造的孽。

南溪的“晕点”系列，问题不仅在引用的图像，他对每一个点下的功夫，或者是投入的精力，认真的态度，都是挺虔诚的。这种态度就是他超度于当前繁杂社会的一种方式，或者说是艺术修行方式，或者说是一种禅意。这种方式对他来讲很重要。借笔墨超度尘世，这是南溪艺术的母体。引入女兵、钱币、VISA等等是他的现实关注，这种现实关注又是他笔墨超度的生存环境。

南溪水墨3D的内涵可以仁者见仁，智者见智，作为我个人是这样的感觉，就是进入展厅本身就有虚幻感，如果要是看出3D，这种虚幻感更强。他挪用的这些“红色记忆”符号在这种虚幻感当中产生了新的意义。“红色记忆”符号，我们以前的艺术创作中并不少见，图像大多是直白的，意义也便于阐释，南溪不一样的是他是用虚幻的、亦真亦幻的感觉来做，这就有了另外的难以说清的意义。他的3D使虚幻感、亦真亦幻的感觉更突出了。

不是南溪创造了3D，而是南溪有了自己的3D。

冀少峰：谢谢刘老师，刘老师针对南溪3D水墨提出“无创造性中寻找个性”，同时把上半场提出的各种问题也做了一些简短的回答。刚才上半场孙老师在发言的时候提到的如何把他的水墨放在建筑方面有一个什么样的可能性，我想王明贤先生一直是做建筑的，也做当代艺术，明贤老师和南先生也比较熟，而且对在15号的辩论会，他在网上也发了留言，有他自己的一个看法，请王老师。

王明贤：曾经在上海参加过南溪的一个展览，今天又参加了南溪的展览和讨论会。虽然上海的展览也很精彩，研讨会也很好，但是我觉得这次在贵点空间的展览及论坛探讨问题更深入，也会产生更深的意义。