【编者按】春节前后，我们或许会感到，城市里一点点变得空荡荡，又一点点重新拥挤起来。而在城中村、城乡接合部这种空间，城市的这种呼吸吐纳才是最为剧烈的。

这些城市空间承担了重要的功能，是低收入打工者的落脚地。人们在此生活并由此出发，为城市中心区提供不可或缺的服务。亦有来自民间的研究者，对此类空间进行探究。譬如深圳的“岗厦罗生门”和北京的“六环比五环多一环”（5+1），感兴趣的人可以申请相应的项目，获取资料或体验，用学术或艺术的方式，去研究深圳岗厦城中村、北京五环外的地方到底发生过和发生着什么。

2015深港城市/建筑双城双年展期间，UABB发起了一期“城市空间的生产与博弈研讨沙龙——深圳/北京的双城观察”沙龙，上述两个项目的发起人，试图探讨各自眼中那些重要而隐秘的城市空间。

以下主要是围绕北京“5+1”项目的探讨，整理自本次沙龙实录。

李一凡（“5+1”项目发起人之一，四川美术学院老师，艺术家）：

我们发起的项目是，从2014年10月到2015年5月，有七八个月的时间、40个小组的艺术家，对北京五环、六环这个空间里人的居住情况进行调查。这个调查强调以艺术家身体、艺术家感知的方式进行。换句话说，艺术家和现实的碰撞、遭遇，没有严格的学术背景，不是强调文本、强调逻辑的调查。

我们的项目完全开放。虽然需要以“艺术家的方式调查”，但不要求来的所有人一定是艺术家。

以前有相当多的艺术家住在五环、六环之间的草场地、宋庄附近、黑桥、费家村那种地方。但后来，我们发现，这里产生的大量艺术项目——其实是所有艺术项目，和当地的原住民或居住者，一点关系都没有。甚至，我们自己在黑桥做过活动，艺术家住在一条水沟的东边，村民、外来的打工者在这条水沟西边，艺术家所有活动就在那个水沟边上，却从来没有跨越过这条水沟。

我们的艺术从1985年发展到现在，各方面都遇到问题。在这个时候，大家都希望找到一些突破艺术被桎梏的办法。

有的人在从历史中找元素——当年有很有名的展览，所有人把油画画成国画，什么都弄成国画的样子；还有另一部分人走到语言学的方向，每天就去反对二元对立、反对意识形态，把西方特别早的时候流行的冷抽象、早期的具像表现主义等等拿出来做，成为这一类的主流。

在这个背景下，2008年以后中国的艺术家，跟以前不一样，已经具有相当的国际视野。那么，我们能不能做自己的事,是一个挑战。自己的事是什么？我们觉得，是当下的问题。今天正在发生的现实，应该和我们的艺术有关系。

今天整个圈子里更流行的是，以一种纯粹的语言学的方式，从一种景观化的历史或符号化的历史中找东西。所以我们会看到，住在水沟东边的艺术家从来没有去过水沟西边。

2013年，我跟二楼出版机构的人一起去过五环、六环之间的皮村。你没有办法想象，离北京那么近的地方，有那么多的外来人居住，而且生活条件极其艰苦，非常混乱肮脏。原住民只有一千多人的村，住了两万七千人。刘伟伟去的北四村，是四个小村合在一起的村，原住民大概五六千人，现在住了十二万人。

北京现在雾霾很厉害，五环、六环之间这样的每一户人都需要一个炉子取暖，他们都没有集中供暖。皮村两万七千人，我猜会有将近一万个小烟筒在那儿冒烟。那种地方让我非常不安。北京城里面搞卫生的、端盘子的、卖菜的，低端服务都是这些人在提供。但北京四环里的人根本不知这些人过的是什么样的日子。

首先，我们希望这些事情，被四环里面的人看到；另外，我们也希望我们的艺术家能真的用身体遭遇这些事情，进而把这个地方的特征、把这些事外化出来，让大家能感受到这个地方。

葛磊（5+1项目发起人之一，艺术家）：

北京跟其他城市不太一样。它的五环路是一条政府承认的、非常明确的城乡结合部的界限。很多城市政策都围绕着这条线来制定，比如大型货车不能进入五环，每日被限制行驶的小型车辆不能进入五环，五环以内不能饲养大狗……等等。

“六环比五环多一环”项目，2014年10月启动、2015年6月底结束，共有40组大约51位艺术家参与。（具体项目列表略，其中包括我们发表过的长辛店、建新庄村）

李一凡：

我们这40个项目，对每一个艺术家或每一组的要求是：在这个村要待十天以上，每天要发八组照片，直播在这个村的遭遇情况。二楼的公众号一直转播这个东西。

主持人（杨阡，深圳市胖鸟剧团的艺术总监）：

为什么我们要不远千里把这些人从北京运到深圳来，把这些项目在一个特殊的时间里跟大家分享？光是分享一个故事有什么意义吗？我相信这个问题所有人都会有。作为主持人，我先把我的观点抛出来。

这个时代信息爆炸，选什么样的信息提供给公众，这件事本身就是对研究者或艺术家的挑战。大家都知道深港双年展，我相信，双年展被定义为一种大型的文化事件，它的重要性是推动城市，或驱动城市发展，它略微兼有保护旧建筑的价值，但肯定是要驱动城市发展。

我认为，不管深圳“岗厦罗生门”还是北京“5+1”的活动，不能把它定义为文化事件，我愿意把它定义为精神性事件。文化事件有一个很直接的、某种功能性的目的，但这里我们所有艺术家做的几乎是非艺术家的工作，他们用非职业研究者的身份做调查，不是要把这些作为自己的素材进行创作，这显然不是一个所谓正常的事情，为什么和基于什么样的目的让艺术家们考虑，用这样的方式去创作或是做一件事？某种意义上，他们想让一个不正常的行为出现在一个正常的社会里，以至于让媒体或让普通的人感到惊愕。但是，这个惊愕的价值何在呢？

我觉得，我们得从精神的层面去思考。精神的事件是什么？我今天中午听到了一个故事，它足够说明什么是精神性事件。有一位老先生今年已经90多了，有点半植物人的状态，他在床上天天挣扎，家人也不愿意他去世，他可能也难受，所以就经常翻滚，他的智力据说已退化到孩子的程度，为了让孩子不要动，我们会说一些让他害怕的东西，可能是警察来了，或者是狗来了、白胡子老头来了。而对这位老小孩，家属们最后偶然知道了什么能震动他——告诉他书记来了，他就不再动了。精神性事件属于这样一类东西，平常隐蔽得很深，需要一个很偶然的情况才可能发现它，而它对你整体的生活具有致命性的影响。

我相信，我们的艺术家现在正在做的是这样一类事。我们把这些艺术家从北京请来，希望跟我们分享的是一些精神性事件，而不是有着具体的功利目的的文化策划等等。这个时代缺乏的是一种精神性事件的振动。

大家可以分享你们各自的经历。

编辑：江兵