在北平的那些日子里，黄宾虹自称为其“脱化期”，自觉笔墨时时变易。时势给了黄宾虹逾十年 的不自由和郁闷，但黄宾虹却用这十年时间来融合思考与积累，又很从容。十年间，相伴他的是历年积累起来的写生、临古画稿。《蜀游峨眉山水册》即是其蜀游十年之后，于七十九岁，尚在北平期间始稿，却越十年，八十九岁，南归居于杭州以后才终稿。此册虽尺寸小巧，却尽揽其从“脱化”到“成仙”各时期之代表面貌，令人如同亲历其“平、留、圆、重、变”五种笔法与“浓、淡、破、泼、积、焦、宿”七种墨法之实验的十年心路历程。吴湖帆、张大千和谢稚柳等画家，则上追宋元，在图式上一反大写意雄阔奇肆，越过了海派前期的大写意画风而另僻蹊径，多清雅富丽，传达中正冲和的古典精神。作为晚清名重一时的吴大澄的嗣孙，吴湖帆家藏极富，稀世珍品闻名全国；他自幼浸淫于古书画之中，精于鉴赏与临摹，能融诸家而自出手眼。其习画从“四王”、董其昌入手，踪及赵孟俯、王蒙、吴仲圭、巨然、郭熙诸大师，博取众长，自成面目。其书法精于行楷，初由戴熙、董其昌入手，继而师法赵佶瘦金体，后摹米芾。晚年喜作草书，参祝允明法，气势俊发。其画风缜丽丰腴、清隽明润；青绿山水有逾古人，烟云渲染，有氤氲缥渺、泉石浩荡之致；写竹潇洒劲爽，得赵孟俯、王蒙风姿；画没骨荷花，婀娜绰约，创有新格。除却其女弟子童月莲上款的书画系列之一《浙东小景》之外，吴湖帆尚有 两件风格相近的没骨荷花图尤值得关注：一件为设色纸本立轴《凌波微步图》，另一件则为与冯超然、吴征、赵叔孺合作的四条屏《山水•花卉•人物•马》中的《红莲映水碧沼浮霞 》一屏。作为海上名家的合力之作，各自都是拿出看家本领，吴湖帆以荷花应对，可见其对此设色清新雅逸，而具有现代感的没骨荷花新格颇为自得。

面对当时画坛中一味 “恣肆、野逸、泼辣”的笔墨之风，吴湖帆曾秘而不宣的感叹：石涛的画“后学者风靡从之，坠入魔道，不可问矣”。然而他的至交张大千这位奇才，反倒是从石涛开始其艺术征 程的。其作品几乎从27岁在上海首次举办个展开始，便风靡艺术市场。当然他并未束步于石涛，而是从石涛、石溪入手，上溯唐宋元明诸家，博采众长，以致人物、走兽、山水、花鸟无所不精，工笔、写意无不擅长，丹青、水墨无不精妙。可谓元赵孟俯后第一人。
 

吴湖帆（1894～1968）凌波微步图
设色纸本 立轴 1944年作 94.5×45.5cm